半岛bob综合登入广告设计的特性集锦9篇

发布时间：2024-02-28 丨 浏览次数：

　　半岛综合体育广告摄影自上个世纪20年代伊始到如今经历漫长的发展与变革，随着科技的发展广告摄影也逐渐由简单迈向精致。并且由于其真实性与艺术性特征，现目前广告摄影的运用范畴已经不止局限于广告一隅，而更多的是与其他行业所融合。譬如本文将要探讨的平面设计在很多层面都受到广告摄影的影响，甚而至于可以说广告摄影在很大程度上促进了平面设计的发展与创新。鉴于此，本文结合实际重点探讨了广告摄影对平面设计的作用。

　　1.1 平面设计的特征及要素。平面设计是基于灵感、艺术、创新的产物在当今社会优秀的平面设计更是离不开科技的支持。而从其实用价值层面讲，平面设计也是商业化的特殊商品之一，因此我们可以知道平面设计与一般的美术抑或艺术创作不同，平面设计除了卓越的构思与极致的审美性要求以外，还必须要兼顾一般的实用性。除此之外，平面设计与一般的艺术创作略微不同的是，它是不存在绝对完成概念的，因为它从来都是追求精益求精的。在进行平面设计过程中设计师需要不断的进行思考与改进，通过材料的变换、图案的调整、色彩的矫正来感染他人，因此平面设计是没有完品的。谈到这里我们还必须要认识到平面设计的要素，一般意义上讲平面设计需要三个要素来支撑，其一创意，这是平面设计的第一要素，因为没有创意自然就没有作品；其二构图，如何解决文字与图像的搭配，色彩与整体架构协调，合理实用与创新新颖统一等问题是通过严谨构图得以解决的问题；其三色彩，色彩不仅仅是构图需要思考的问题，同时它也应该解决艺术与审美的矛盾。

　　1.2 广告摄影的概念及特征。广告摄影顾名思义自然是以商品为对象的摄影形式，广告摄影需要在摄影中具体的放映出商品的色彩、形状、性能、用途等特点。由此可见，商品的信息的传播需要广告摄影作为载体，于此同时广告摄影也是促进商品流通的重要手段。正因如此，广告摄影也具有以下几点特征：其一艺术性，虽然广告摄影的主要功效是作为商品信息的载体，但是不可否认的是其仍然具有一定的艺术性；其二功利性，与一般摄影艺术不同的是，广告摄影的主要目的是传播商品信息自然也就具有较强的功利性。

　　2.1 广告摄影的真实性有助于设计理念的表达。优秀的平面设计不仅仅应该具有一定的艺术美感、创新意识，观摩者是否能够在看过设计后既获得美的享受并且可以将设计理念了然于心也是设计者需要注意的问题。而广告摄影的主要特征就是其真实性，由此可见在进行平面设计时，采用广告摄影资料相对而言更加能够真实的放映出设计所要表达的含义。而广告摄影的真实感也可以拉近与人们的距离，同时也可以增加其可信程度，从而达到传递信息的功效。除此之外，广告摄影以其专业的摄影技术及精准的曝光色差矫正，更能够形象的反映拍摄对象的具体特征，由此将其运用于平面设计之中便能够形象的凸显出设计理念。一般意义上讲，优质的广告摄影图像在传播信息功效上是优于文字的，因为图片对信息的反映将更加精准。所以在平面设计中采用广告摄影也能够增其信息的精准度。

　　2.2 广告摄影在平面设计的审美性。如上文所阐述的那样，广告摄影虽然具有一定的商业功利性，但是不可否认的是半岛bob综合登入，其专业的摄影技术以及色彩的协调同样是具有一定审美性的。广告摄影通过对物体线条的构造、色彩的搭配的具体放映，将物体的美感展现得淋漓精致。它以具体的形象为载体通过审美观照转换成纯粹的艺术语言开辟出了全新的审美领域，而这正是需要平面设计进行借鉴学习的。而广告摄影中科学的布局理念也是平面设计的灵魂所在。除此之外，广告摄影以其优越的制作技术也为平面设计提供了良好的信息传播渠道。而平面设计正是借鉴了广告摄影直接、真实的表现形式，从而进行巧妙的构思、艺术化的设计，将商品的形象特征具体性能实现视觉化的展示，因此也形成独特的审美性。总而言之，广告摄影的拍摄灵感不仅可以为平面设计工作提高一定的思路，于此同时对其的应用也很好的实现了平面设计的审美性。

　　2.3 广告摄影在平面设计中的便捷性。在信息化时代背景下，摄影是信息最为直接的表现方式。而在通讯技术飞速发展的时代里，人们获取信息的渠道也逐渐变化。当下人们更加趋向于通过图像去获取信息，文字对人们的吸引力变得十分的苍白。由此可见，广告摄影在信息传播中具有十分显著的便捷性特征。广告摄影传递信息便捷与传播范围广的特点也为平面设计提高了重要的素材。除此之外，图片信息在某种上是可以跨越时空界限与文化阻碍的新型信息流通形式，因此广告摄影也促进了平面设计理念及信息的传播。随着时代的不断进步，人们的审美能力也得到了显著的提高。广告摄影单一的功效显然不能满足人们的审美需要，而纯粹的平面设计又很难直观化的传播信息。那么在这样的时代背景下，平面设计与广告摄影的融合就显得意义非凡了。平面设计中与广告摄影完美契合，不仅可以通过图像的形象化特征搭载信息，与此同时卓尔不群的创意设计又能够为原本形象具体的图像做很好的补充。在信息时代下，这样的信息形式才是便捷而又高效的。一言以蔽之，平面设计与广告摄影的融合极大的增强了信息传递的便捷性与传播速率。

　　综上所述，广告摄影的真实性、艺术性、便捷性在很大程度能够促进平面设计的发展。并且二者并不是单向促进的关系，平面设计的科学理念同样可以应用到广告摄影中去。如此一来，广告摄影与平面设计就形成了良好的协同发展，这对二者的发展都是大有助益的。

　　[1] 陈芳，赵英杰 论平面设计在广告摄影中的重要性[J]；《文艺生活旬刊》 - 2011

　　[3] 倪炎；商业摄影的魅力 ――浅谈平面设计作品上的产品照片[M]；《上海包装》 - 2003

　　[4] 周悦，周跃西；略论广告摄影在计算机平面设计中的文化创新[J]；《美与时代旬刊》 - 2011

　　[5] 张哲锋；广告摄影与平面设计的有机结合[J]；《青年文学家》 - 200

　　“以客户为中心”是微营销的突出特征，换言之就是将传统营销模式中的以产品或市场为中心转换为以服务为中心。于是，微营销中运用最多的就是互动、温情和陪伴。因此在微营销过程中对平面广告的设计也提出了更高的要求。

　　微营销是一种基于互联网大数据传输技术的营销模式。在互联网在信息传输上的优势，微营销过程中的产品体验是一种“虚拟产品体验”，其作用是将产品的属性、理念和主要信息尽可能传递给消费者，以增强他们对产品本身的感知。

　　交互性是一切和网络有关的新生事物的共同属性，微营销中的广告本质上属于以中国网络虚拟广告，其交互性主要体现在全方位的个性化行为方式上。这一特征也给消费者以新的视角去观察和审视产品，获取对产品的全面认知。

　　微营销中的广告通过互联网投放，浏览者不仅可以体验到产品和服务，还会获得类似电子游戏式样的情感体验。这种广告通过产品体验来提升消费者的“感知诊断”，以帮助他们正确师表产品并作出购买决策。同时，这种广告还可以提高消费者的“沉浸”深度，并获得新奇和兴奋的感觉，从而使微营销中的广告具有显著的娱乐性。

　　由于微营销中的广告是一种网络虚拟展示的广告形式，其包含的视觉元素种类繁多。因此在设计中需要对这些视觉元素进行布局和规划，以突出表达主题和体现人性化和互动性。另一方面，广告的设计要和投放平台的形式统一，让潜在消费者能够以自然、轻松的情绪浏览广告，积极互动，从而产生对产品的好感并诱发购买动机。

　　虽然微营销中的广告基于互联网大数据传输，几乎可以突破时空方面的任何限制，但是其设计并不能背离简洁、明快、易懂的广告设计基本原则。例如，产品或场景的处理要尽量简洁，容易通过简单的操作获取最重要、最基本的信息；对图形、图标和文字的运用要注意选择和取舍，达到以小见大、以少见广的视觉效果。

　　形式和功能是设计领域两个亘古不变的主题，形式和功能兼具不仅是评价具体设计作品的重要原则，也同样适用于微营销广告设计。因此，在微营销广告设计中，应该充分考虑受众的消费与视觉心理，既注重功能性的体现，又不能忽略艺术性的发挥。也只有艺术性与功能性的有效整合，才能设计出优秀的微营销广告作品。

　　人性化设计是现代网络虚拟展示广告的重要特点，也是微营销广告设计必须要坚持的原则。人性化设计的内涵包括两个方面，一是针对不同年龄、职业、性别、个性的受众采用不同的设计策略，实现广告的有效传播。二是在产品表现方面体现人性化设计理念，例如，有些互动部分需要提示，那么图标的动与静、显与隐的安排要体现人性化，要简单易识，容易操作。

　　微营销广告在我国产生的时间还不长，但是发展速度很快。在设计领域深受西方设计思想影响的大背景下，微营销广告设计也不免受到西方设计理念的冲击与影响。当然，我们不能否认文化全球化背景下对西方优秀文化和设计理念的借鉴，但另一方面也要摆正自己的位置，以我国的优秀传统文化为基础，突出广告设计中的地域性和民族性。具体而言，微营销广告设计中要注意借鉴和吸收我国传统视觉传达设计元素，以及表现意识和表现手法，利用网络特征构建具有民族地域特色的视觉风格。只有基于民族文化根基，同时加强与国际化设计的融合，才能真正塑造出被世界设计界所认同的中国设计。

　　微营销广告是传统广告形式和微营平台相互结合的产物，其本身就兼具技术性和艺术性。可以说，微营销广告作为技术发展早就的视觉传达新形式，必将随着技术的进步而不断发展和创新，以获取更高的发展空间。因此，设计者要不断学习和交流微营销广告领域的新设计和新观念，重新审视新技术所引发的艺术形式转变，并对对这种转变作出自己的判断和理解，并将其用于设计实践。

　　微营销广告检测是评估其传播效果的必要手段，但是我国目前的测评依据主要是投放平台提供的数据，缺乏专业化的第三方评估机构。因此，微营销广告的评价具有很强的主观性。鉴于广告效果检测是促进广告设计水平提升的重要激励力量，也是设计师和广告客户进行沟通的重要依据，未来必将会形成完善的检测机制，促进微营销广告设计的健康、有序发展。

　　独特性和超大信息容量是微营销广告的重要特征，这就要求广告设计者充分研究消费者的心理，创作出更能吸引消费者的广告作品。因此，未来可以基于微营销广告的行为度、吸引力、趣味性、针对性等方面建立一个资讯性平台，深入进行心理效果研究，构建微营销广告的心理效果评价指标体系，促进微营销广告设计水平的不断提高。

　　微营销广告是一种基于互联网媒体的广告形式。互联网媒体瞬息万变、日新月异的特征需要微营销广告不断加强自我创新以获得长足发展。因此，创新是竞争意识的体现，更是微营销广告发展的必由之路。为此，设计师要提高自身的文化艺术修养、开拓思维，才能不断设计出优秀的广告设计作品，推动微营销广告设计的发展。

　　[3]刘震.平面广告设计视觉冲击力的影响和科学设计原则[J].科技信息,2013,26:75+77.

　　[4]狄运昌,沈国梁,陈耀福,陈奕俊,冯子伟,王永辉,金路.海外情景互动型创意鉴赏与点评[J].中国广告.2008(08)

　　广告是企业的一种宣传手段，它通过某种特定的形式（平面或者电视）向消费者传达产品信息，以达到吸引顾客购买的目的。广告作为一种新兴市场宣传手段，正受到越来越多企业的青睐，广告行业从业人员数量、经营单位、营业额等都出现上升趋势。平面广告是一种特殊形式的广告，是通过报纸、杂志、平面宣传图等途径进行广告宣传的形式，与电视广告有所不同，平面广告只能依托平面的汉字、图画、代言人照片等来体现广告的内涵，达到广告宣传的目的。因此作为平面广告中重要的组成部分，字体的设计就变得尤为重要。

　　从创造甲骨文开始，文字在我国已经拥有超过5000年的历史了，汉字作为古代文明的记载主体，见证了中华文明的兴衰成败。字体是对文字书写风格、样式的总称，在汉字中，常见的字体有楷书、行书等字体形式，不同的字体形式表现出文字的特殊风格和书写方法，字体设计就是用不同风格形式的文字来表现特定的设计含义，能够起到很好的表达效果和宣传魅力。

　　字体设计作为独立的主体形成在我国形成于20世纪的20年代，之前被称为美术字，虽然受到设计经济发展、字体设计技术等多方面的影响，字体设计也迎来了发展的创造时期和广泛应用期。最初的平面设计中，字体设计是以形象意的文字作为主要表达方式的。

　　对于平面广告来说，字体设计是非常重要的，不仅能够提高平面广告的宣传力度，更大的吸引消费者的眼球，还能够加速平面广告信息的传递效率，为广告达到预定的宣传效果提供支持，为平面广告与视屏广告竞争提供支撑。

　　从了解平面广告所传递信息的载体来看，有图片形式和文字形式两种，在这里暂不分析图片形式的重要性，主要来看文字形式的信息传递载体。平面广告的宣传语、广告语是用文字的形式来表现出来的，是对广告宣传商品的特征、作用、功效等信息传递的直接媒介，公众了解广告商品首要途径就是阅读广告文字。同时很多平面广告中还会留下购买此种商品的地址、电话等信息，能够最大限度的提升平面广告的信息传递效率。

　　在平面广告中，通过巧妙的构思来完成字体设计，能够增强消费者的注意力，并让消费者将广告传递的重要信息牢记于心。这个时候的字体设计已经让平面广告的文字突破了传统的文字信息，向公众简单记忆的功能转变。甚至很多时候，公众在想到广告当中的一个广告语时，就能够引起众多的共鸣，极大的吸引了公众的注意力，达到平面广告宣传的效果。

　　文字设计在平面广告中通常还以特殊的设计形式出现，独特的设计思路和创意让平面广告的主题更加凸显，体现当下这个时代的独特精神。同时文字设计中还通过精心的文字编排，让平面广告的形象、主题更加独特，让主题内容更加精炼，产品说明更加到位，提升平面广告的主题宣传效果。

　　在进行平面广告设计的时候，设计师会根据产品厂商的要求，对商品进行设计，不仅要传递产品的基本信息、功能，还要传递厂商塑造的健康、养生等产品理念，以及设计师在设计过程中彰显的设计的理念和思想。产品设计的独特思想、文字表达形式都会被可以组合，这些组合的思想只有在文字设计恰到好处的时候，更能体现出来。

　　在很多平面广告中，单一的人物、产品形象，不能体现产品的内涵，在文字设计的烘托下，产品的文化内涵将得到升华和提升。文字是传递文化的重要载体，通过对文字的字体、表现形式、色彩等进行设计，衬应出平面广告产品的特殊美感和内涵。

　　在平面广告中，要衬托出字体设计的重要性，要充分发挥字体设计对平面广告的促进作用，只有坚持以下的重点：

　　进行平面广告的最直接目的就是为了宣传产品，所以传递产品信息是最根本的目的，因此在采用相关的字体设计时，不能够以偏概全，让字体设计强占了产品信息的传递功效。因此在进行相关平面广告的字体设计时，要明确广告商品的信息，合理的配合使用文字来进行宣传，以传递主题为基本原则。

　　在数量庞大的平面广告中，要抓住消费者眼球，只有在进行字体设计时，依托突出的、别具一格的设计风格，充分体现商品设计的个性。所以就是要求在进行字体设计的时候，要创新，要突破思维定势的束缚，要充分探索字体设计的新样式、新方法。破除雷同、抄袭、相似等文字设计给平面广告宣传带来的负面影响。

　　文字设计在平面广告中体现的是装饰、美化的宣传的作用，是在视觉上给消费者巨大冲击的重要部分，因此只有注重视觉美感和新意的设计才能够发挥字体设计的作用。就是要在字体设计的过程中，注重文字线条的重新组合、进行文字结构的新编排、将文字的节奏进行调整，以提高文字设计的表现感染力半岛bob综合登入。并且要在文字设计的时候，充分体现个性化设计，才能有新意的对消费者进行引领，对平面广告的宣传效果进一步提升。

　　在竞争日益激烈的广告环境中，要让平面广告实现宣传产品的根本目标，需要充分发挥文字设计在平面广告中的重要性，从注重字体设计类型创新、强化字体设计寓意、精细化字体设计的编排等路径着手。

　　要根据平面广告所宣传商品的不同，创新字体设计的类型，让设计出的广告中的文字类型表达独特的广告风格。创新的文字设计类型或秀丽柔美，或清晰流畅，或稳重，或活泼，或古朴，都是要根据不同的宣传产品来进行创新选择的，同时还可以根据需要，在同一个广告中运用多种类型的文字设计，凸显商品的多种特性。

　　字体设计在平面广告中不单单是指对文字的字体进行设计，而是要通过文字设计来提升文字表达的寓意，因此要逐步强化对字体设计的寓意提升管理。首先，要在准备充分的前提下，开展字体设计工作，要将字体设计的寓意与广告宣传产品的性质高度融合；其次要通过文字设计总不同的造型，表现平面广告特殊的寓意。

　　文字编排的好坏是直接影响平面广告效果的重要因素，是消费者直接视觉感受的直接来源，所以要在进行字体设计的时候，让字体的编排更加精细化。以细节的字体编排设计来提升广告宣传的效果。字体编排设计的时候，要以激发消费者的想象力为目标，让文字之间发挥特殊的联系，凸显更明确的文字美感。

　　在对平面广告中的字体设计的重要性进行全面研究后发现，平面广告是一种依托平面信息来达到宣传效果的形式，与动态的视频广告相比，在宣传效果上有一定的差距，因此要注重强化。文章主要有3个结论：一是字体设计已经产生了很长的时间，并且发展速度迅猛；二是字体设计在平面广告中的重要性主要表现在提升平面广告信息的传递效率、加强平面广告对消费者的吸引力度、加速平面广告主题的宣传效果等方面；三是继续发挥字体设计在平面广告中的重要性，要从注重字体设计类型创新、强化字体设计寓意、精细化字体设计的编排等路径着手。

　　[1]刘养军.浅析字体设计在平面广告中的重要性[J].文学界（理论版），2013（01）.

　　[2]王颖.浅析字体设计在平面广告中的重要性[J].美术教育研究，2013（04）.

　　[3]刘西省.字体设计在平面广告中的重要性[J].包装工程，2007（10）.

　　[4]徐新阳.浅析字体设计在平面广告中的重要性[J].科技展望，2015（12）.

　　[5]李恒博.浅析字体设计在平面广告中的重要性[J].中国城市报，2014（03）.

　　论文摘要：网络传媒具有交互性、速度快、范围广、容量大等优于传统媒体的特点，但是另一方面，它也受其媒体本身以及目前发展现状的局限而有其特定的弊端。网络广告视觉元素的构成也具有自身的特色，网络广告的设计策划必须体现出对网络广告独特视觉文化的把握与运用。

　　广告作为一种信息传播形式，一直借助着现代化的传播媒体和大众传播手段广泛地向受众传递着企业、商品、服务等信息。当今毋庸置疑的事实是，广告无论是从其经济功能的角度还是文化功能的角度来说，它都已经成为了人类社会生活中不可或缺的一部分。在商业社会高度发达的今天，人们对电视、广播、报纸杂志以及街上随处可见的广告牌、宣传单等传统广告媒体都已司空见惯，对于新兴事物的追逐与青睐也是日显突出，互联网(internet)也就恰逢其时地作为一种新媒体加人了广告的大家庭。

　　现代数码技术、多媒体技术、网络技术为网络广告的传播提供了功能强大的交流平台。1994年10月，美国《热线杂志》(hotwired)站点卖出了全球第一个网络广告，开创了因特网的广告新时代。十多年来，网络广告的发展虽然也有起伏，但却是几大公认媒体种类中发展速度最快的。微软msn网站部门主管加勒·特罗伯曼说:“宽带的普及使得互联网这种媒介与用户之间的关系更加和谐密切，而且还给广告商带来了创新机会，这些都是几年前不可能实现的。”阔由于网络媒介的交互性，广告传播的受传者同时也是广告的传播者;由于数字媒介的超速性，加速了广告讯息更新的速度和传播范围的全球化;由于多媒体技术的合成性，增强了广告信息的无障碍传播。这些高新技术组合在一起，为广告受众提供了了解商品信息及服务的新兴互动广告模式，并以惊人的速度快速增长，形成了网络广告不同于其他传统媒介的典型特征。

　　网络广告具有其他传统广告所没有的优势特点，但是另一方面它也受其媒体本身以及目前发展现状的局限而有其特定的弊端。这主要体现在:1.当前网民的数量有限，且年龄层次偏低，普及程度有限，购买力也有所缺陷，而且现在的网络带宽有限，不足以满足大家对大量网络视频、音频等广告的需求。2.由于目前网络广告监管还不完善，网络广告存在着不少虚假与欺诈的现象，因此消费者对网络广告的信任还不够，另外一些广告商忽视网民的利益，强制性广告增多，引起网民对网络广告产生抵触情绪。3.网络广告设计的整体水平不高，其瞬间吸引力不强，视觉表现力有待挖掘。

　　综上所述，网络是一种富有个性的媒体，网络广告与传统广告存在着很多相似的地方，但是网络广告在许多方面表现出了传统广告所不具备的优势。下表即是从沟通方式、传播范围、信息容量、广告成本等四个方面，分别对平面广告、影视广告、网络广告进行一个简单的比较:

　　“顾客就是上帝”这句话是商家的至理名言，消费者的喜好可能会关系小到某一个品牌，大到整个企业的生死存亡。所以，真正对自己负责的企业或商家都在不断地提升自身产品质量和服务的同时不惜重金通过广告来吸引更多的顾客。传统的广告媒体在吸引消费者的注意上一直发挥着不可小觑的作用，但是网络广告即时互动的特性改变了传统广告沟通中信息发送和反馈单向流通、相互隔离、有时差的缺点，同时改变了传统广告沟通中受众被动的地位，使得消费者有了更多的选择性。另外，在网络信息空间大、广告费用低及网络上目标受力挤寸信息要求的基本特点的共同作用下，网络广告说服受众采取行动的机制相对传统广告而言也发生了变化。广告主应向受众提供足够的事实性的参考信息，由这些信息的理性分析，加上某种美好意象才能最终促成购买决策。因此，在我们进行网络广告创意前分析网络广告的受众是很有必要的。只有明确了网络广告的接受对象，才能更好地分析和研究对象，才能保证在进行网络广告的创意设计时不是空想臆测。

　　广告受众是具有购买能力和购买欲望的消费者。网络广告的受众不单单要具备上述能力，而且还必须是真正拥有上网条件和上网能力的网民。从目前的网民年龄结构层次看，我国网民主要集中在18岁至40岁左右的年轻层，这一年龄阶段的占到了72.4%，其他的占到27.6%。年龄层的具体分布如下表(2004年统计):

　　其中，18-35岁的网民，学历为本科和大专的比例最高，本科为34.3%，大专为33.6%036-60岁的网民，本科和大专比例也最高，分别达到37.7%和33.6%018-35岁的网民收人主要在1000元以下和1001-4000元，比例较高且接近，分别为46.6%和47.1%036-60岁的网民收人以1001-4000的比例最高，达68%。

　　由以上信息可以看出，我国的网民主要集中在对以追逐新鲜事物为乐趣的中青年一代，他们拥有一定的教育背景并且具备一定的购买能力，这也为广告主将何种产品投放网络广告以及为广告创意人员量身订做合适的网络广告提供了有价值的参考。

　　网络广告是一种以受众为导向的个性化广告形式。受众可以根据自己的喜好，自由地选择自己做需要的广告信息。目前的网络广告还主要是体现在“看”，也就是视觉的范畴，一般符合人们视觉思维习惯和视觉规律的广告往往更容易被接纳。作为网络广告设计者不能只是孤立地站在自己的立场从纯粹的广告视觉美感出发，而忽视受众接受广告的视觉心理反应。因此，成功的网络广告首先要做到吸引消费者的注意。引起注意是心理营销的起点，即网络广告的注意力。网民的视觉心理也是体现在一个注意的过程中，而形成注意有两种不同的形式，即无意注意和有意注意。

　　无意注意是指事先没有预定目的的，也不需作意志努力的注意。无意注意是由外界因素突然刺激所引起的。当外界刺激突然发生之后，立即引起主体的注意，并伴随主体的情绪反应。

　　有意注意是指一种自觉的、有目的的，在必要时还需要一定意志努力的注意。有意注意是人们根据主体意识的需求，把精力集中到某一事物上的特有心理现象。其特点是主体预先有内在要求，然后把注意力集中在已暴露的目标上。

　　一般网民的上网都是主动行为，但并不是意味着他们观看网络广告也是主动的。在网络广告的类型中，“无意注意”的广告主要出现在网站广告和邮件广告里，其中又以网站广告表现得最为突出。前面已经说到网络广告主要还是靠受众的主动关注，因此在通常情况下，如果消费者对广告中所传播的内容、推销的商品并不知晓或不熟悉，对商品性能特点不了解，消费者没有预定的目的，这时就需要设计者运用视觉刺激的手段来吸引消费者，提醒他们注意。没有视觉冲击力的、没有任何感性因素(例如趣味、调侃等)在其中的网络广告可能很难引起网民的注意。当然，网民上网本身除了娱乐学习之外，还有很多是为了获取其他信息的，其中自然也包括了商品与服务信息，于是一些搜索型广告和网站型广告便是他们经常光顾的地方。因此，不管是处于“无意注意”还是“有意注意”，合理状态下的网络广告受众都需要拥有一个良好的视觉环境，这就要求设计者在进行视觉表现时在文字、色彩、图形、动静表现上下功夫，给“无意注意”者一个点击的理由，给“有意注意”者一个视觉的享受。

　　“说什么”和“怎么说”是我们在进行广告创作时，需要直接面对的现实问题，也是影响广告效果的关键性因素。如果说“说什么”的问题涉及的是广告的有用信息的诉求，是广告的功能性因素，那么“怎么说”的问题，涉及的主要是广告的表现形式，是广告的结构性因素。结构性因素对广告效果的影响，主要在于通过其巧妙、新颖、独特的结构形式，吸引受众的注意力，增强受众的记忆度，激发受众的购买欲望。广告设计作为广告内容实现的手段与方式在特定传媒中传递着商品的讯息，与受众进行有效的意向沟通，并刺激着他们挑剔的眼球，锲而不舍地寻求着市场的切人点。互联网络则是新生的、综合感官的、充满活力的媒体，为设计师创造了以前所想象不到的信息传达手段和途径。机遇与挑战同行，如何在这个新媒体上展现最好的视觉设计也是广大设计师不得不面对的现实问题。

　　企业在同行业市场竞争中为了树立、改善和突出本企业形象，就要制订和实施个性鲜明的广告。而决胜之策，在于运筹;制胜之着，在于策略。这就需要采取一定的广告策略来吸引消费者注意，使之熟悉并喜欢本企业和本企业产品。网络广告的设计策划是网络广告整个运作过程中的重要一环，它能影响到整个网络广告的成功与否，能影响整个网络广告市场的社会效果与企业的计划生产。预先进行周密的广告设计策划，可以避免网络广告制作时的盲目性，使得后续的工作能够有条不紊地进行。网络广告的设计策划包含了以下内容:

　　1.明确网络广告的设计对象。必须严格保证所作广告的真实性。网络广告还只是一个新媒体，网络广告的推广、销售都还处于发展阶段，还没有获得大面积的认同，无论是广告客户还是广大受众，很大一部分人还是抱试探的心态在观望网络广告的，虚假的广告信息会伤害消费者并且最终导致他们对网络广告这一媒体彻底不信任。因此，我们在了解设计对象功用的同时有必要核实该企业与产品的真实性，要奉献诚信的网络广告给广大消费者，给消费者也是给网络广告这个媒体树立信心。

　　2.相关设计资料的收集在明确了网络广告的设计对象之后，就要有针对性地进行相关的市场调查和资料的收集整理工作了。所需收集的资料可以将其分为两大类:一是特定资料，是指与产品或企业有关的资料，如产品的原材料、产地、功能、外观、色彩、文化品味等等。二是一般资料，是指宏观经济市场和已定目标市场以及社会环境的综合材料。包括市场发展趋势、购买能力、消费观念、目标市场的分割状况、自然环境、国际环境、企业环境、广告环境等等。

　　3.网络广告受众的具体目标确定。我们在针对具体网络广告的设计对象时必须再作更为详尽的分析与调查。除了运用传统的市场调查方式外我们还可以通过一些网站建立的完整的用户数据库来掌握受众的年龄、性别、地域分布、爱好、收人、职业、婚姻状况等数据，在全面衡量来最终确定受众具体目标后，我们就可以有针对性地设计和投放广告了。

　　4.确定网络广告的针对性。网络广告的针对性是提高网络广告销售的关键，同时也是稳定、加固网络用户对网络广告产品的信任度的一种方式媒介。网络广告的针对性是保证企业产品网络广告效益的重要环节。在相关资料经过搜集整理后，通过仔细的研究比对受众、企业、产品以及竞争对手，然后再有针对性地确定设计目标。综合确定最终的诉求点具体是针对受众的需要，还是针对产品品牌特点，或是专门针对竞争对手等，在此时设计者的心目中应该有一个较为清晰的思路。

　　5.确定网络广告的方案。网络广告在相同价位的形式多种多样，这也是网络广告与传统广告在设计的前期准备工作这一阶段的最大不同。在综合考虑企业产品、品牌以及广告成本后再确定网络广告形式、尺寸大小、位置等具体内容，一般来说，在网页上端的广告比下端的注目率高。另外选择网络广告的站点也是一个重要环节，其一般遵循的原则是:所选择的广告站点必须有较高的流量;确保广告的站点与商品潜在的消费群有所关联，在广告成本允许的情况下最好是选择门户网站或者是与广告主的业务方向相关的网站;尽量选择口碑好并且服务器可靠的网站。

　　网络广告的设计策划可以作为后续系列设计工作的一个行动指南和行为参考，可以尽量保证设计的有计划性和完整性，但并不是一定要求生搬硬套，而是应该根据时时变化的社会、市场、受众来灵活地掌控设计策划的方案，通过及时增删、变换来完善预定的计划，来促成更为理想的网络广告。

　　网络广告存在着众多的自身特点，设计者在设计网络广告时必须针对其特点调整自己传统的设计思路和设计方法，以适应这一广告媒体的特性，扬其所长避其所短，才能更好地发挥广告的传播效果。在进行网络广告的视觉设计时除了掌握一定的设计技巧，还必须把握一定的设计原则。对于设计者来说，哪些该做，哪些不适合做都应该有一个大致的了解，否则会背离网络广告设计的初衷或者出现不利于网络广告表现的不良结果。网络广告的视觉设计原则主要表现如下:

　　无论是拥有广告位的门户网站还是企业自己的宣传网站，都应该将网络广告与网站设计一起列人整体规划，避免网页版面设计的无序而导致网络广告布局的零乱，这样可以让网民在浏览网站时保持轻松自然的情绪，从而有助于减缓甚至避免视觉压力和视觉疲劳的发生。另外要尽量避免两个相近的产品或企业广告同时出现在一块儿并且以flash形式出现，这容易造成受众视觉混淆，分不清具体的广告对象。这一点需要网站技术人员、网络广告设计人员以及广告主来共同关注。

　　虽然网络广告在的时间和空间上可达到无限，但是它的设计也不能背离广告设计的总体原则，即仍然要以简洁、明快、易懂易记为主。图形图像的处理应该尽量做到简洁而不失内容表达，运用多幅图片时要进行取舍、浓缩，以一个点或一个局部的描写体现广告的信息内容，做到给人以小见大、以少见多的视觉空间。网络广告时空无限的优势应反映在广告内容的丰富和满足受众不同的兴趣点上，而不是语言的冗长和画面的繁复，其设计的整体原则应是能始终抓住受众的兴趣，并引导其最终产生消费行为。

　　由于网络广告有着国际性和其受众文化类别广泛性的特点，因此在网络广告的视觉设计中运用视觉元素(文字、图形、色彩、标志等)时，必须尽可能是所有受众群体易于接受和喜闻乐见的。能让不同地区、不同文化、不同层次的受众读懂、看懂广告信息是广告主的第一需要。这就要求设计者善于运用人类共通的符号语言和图形、色彩语言，尽可能多用国际通用语言或以多种文字语言表述。另外网络广告设计要尽量避免不同文化范围忌讳的图形符号出现。

　　动画形式的广告已经成为了目前网络广告的主要方式，但是受现时网络带宽以及受众视觉心理的影响，网络广告的动画播放的时间不宜过长，以免让网民产生反感甚至厌恶的情绪，最终导致广告效应无法实现。一般来说，以flash形式出现的网络广告时间最好控制在5至8秒左右，并且在每个画面的安排时序上不宜停留过长，动画帧数不宜设置太多半岛bob综合登入。

　　虽然现在的网络广告具有自主性和强制性双重属性，但是网络广告的初衷是希望受众主动点击的，尤其是受众在怀抱目的地浏览广告时，更是如此。处于主动点击状态的受众有豹是被网络广告的视觉效果吸引，但也有很大一部分受众则是希望获取自己所需要的产品的更多信息，通过进一步了解、分析和判断，来决定自己最终的消费行为。这就要求网络广告能包含该产品更多、更详尽的专业内容，同时能突出产品的主要特点和卖点。但是拖沓冗长的广告并不是受众所希望看到的，所以在确定设计内容时，首先必须把你最想表现的内容或是最能吸引人的内容表现出来，而将其他信息整合到网络支流里，同时保证信息不能繁琐。

　　创意是设计的灵魂。创意是广告设计中的理性思维活动，创意是广告人对广告创作对象进行想象、加工、组合和再造，使广告形象和内容具有理性的功能美和感性的艺术美的一种创造性劳动。任何一则优秀的广告作品都离不开优秀的创意，创意的核心地位在广告设计中的地位是不可动摇的。“创意”就是“立意”，也就是贯穿于广告创作过程中紧紧围绕着主题选择和视觉表现所进行的创造性思维活动。创造性思维不同于单一的思维，它是人类思维活动的核心和最高形式，也是逻辑思维、形象思维和灵感思维的综合运用和相互交融。

　　网络广告的设计创意方法与传统广告有相似之处但是也有其不同的地方。网络广告的创意必须注意三点:1.充分发挥网络互动的优势。广告者可以针对不同受众的需要制作和不同的信息，受众也可以根据自己需要有选择地接收信息或即时反馈信息。可谓“传者即受者，受者即传者”。提供让受众参与的广告，使受众觉得开心并且无法拒绝你的产品，这才是网络广告线.尊重网民的选择权，避免强迫式广告。广告创意要有人情味，要尊重网民的文化习惯，而且要尽量淡化商业色彩。要表现出网络广告的亲和力而避免网民逆反心理对网络广告的抵触情绪。3.速度优先原则，即注意到中国目前的网络传输能力，广告设计应简洁、准确，必须根据具体的网页下载的速度来确定广告的形式，避免等待。如果容量太大，往往会出现广告旗帜条还未传送完毕，浏览人已经转换页面的间题，即使你的广告设计再好，再精美，再独特，也不会产生任何效果，因为没有人看到它。据调查，多数用户不喜欢延长了时间的广告。

　　在设计实战中，一个真正好的广告创意一定是从最简单的概念出发，达到一个最直接的效果，这样的广告更容易留给用户深刻的记忆。网络广告更是注重带给用户的影响及感受，好的网络广告不仅收获的是一个用户的体验，更是唤起该用户发动身边好友去感同身受。评估一个网络广告创意的优劣可以从以下相反的方面进行考虑:无创意，单纯炫技—让人不明白在卖什么;过多的文字—网络广告之大忌，用户没有时间也没有耐心读一段过长的网络广告文案;广告文件过大一用户通常是不会为了下载一个广告而浪费过多时间;无卖点或任何产品信息—-缺乏最起码的广告要素就不能称其为一个广告，更谈不到成功。

　　广告是由可识别的出资人通过各种媒介进行的有关产品的、有偿的、有组织性的、综合性的、说服性的、非人员的信息传播活动。广告设计的目的是为了推销产品和推广品牌。由于色彩地域性的存在，人们会更加接受与自己成长的地域环境相符的色彩的广告。因此，在进行广告设计时，我们不能忽略产品推广地的地域性特点，也不能忽略当地人们对某种或某些色彩偏爱。

　　1.色彩的地域性和心理感受。自然界的色彩千差万别，如何将这些色彩合理地运用在广告设计中，提升广告设计的视觉效应，不是一件容易的事情。随着人类对色彩的认识不断深入，对色彩功能的掌握也日益精进，色彩对人类的生理和心理作用也越来越受到重视。而且，在广告设计愈来愈国际化的今天，自信色彩逐渐成为主流的发展趋势，必将对人们生活的方方面面产生巨大影响。地域性色彩在艺术设计中的价值主要体现在其具备鲜明性、认识性、情感性和审美性的特征。人的视觉对色彩最为敏感，所以光鲜亮丽的广告比黑白交加的广告更能吸引人们的注意力。但是只有光鲜亮丽是远远不够的，广告设计真正投消费者所好的应该是其认识性、情感性和审美性，这三者是带有明显的地域色彩的。在广告设计中寻找地域性的色彩，从中获取灵感，并借助对色彩的各种处理，吸引消费者的眼球，引导消费者产生联想，从而达到取悦消费者的目的。人们对地域性色彩具有认知和识别能力，地域性色彩也符合当地消费者的审美，有助于广告设计个性创造的需求，使消费者加深对广告印象的存留。因此，地域性色彩在广告设计中有着特殊的诉求力。

　　2.色彩的地域性和广告的表现力。色彩具有很强的表现力，地域性色彩尤甚。对于当地消费者来说，地域性色彩的使用可以使广告产生更强劲的冲击力和更深刻的艺术感染力。对于一个成功的广告设计来说，好的色彩运用是至关重要的。广告色彩可以向人们传递某种信息，在地域性的广告环境下，色彩具有独特而固定的象征意义，人们对色彩也具有根深蒂固的印象和感受，运用合理的色彩，会使广告设计更加具有亲和力，更能吸引消费者。色彩的地域性还表现为可以获得消费者的共鸣。在不同地域自然环境、人文文化、风俗习惯、生活经历、年龄等的影响下，每个人对色彩的感知都带有主观性。广告设计师必须要分析好上述因素，才能合理利用地域性色彩，让当地的消费者体会到很多共同的感受。

　　3.色彩的地域性和广告设计的个性化。改革开放至今，中国的广告行业发展已有三十余年。这期间，人们看过了无数广告，早已厌倦那些功利性明显、虚有其表、夸张肤浅的广告。随着每个季度的流行色的推出，人们不难发现，许多品牌，甚至包括一些国际大品牌的广告都是使用同一种或者类似的流行色。流行色便成为毫无个性的国际通用颜色。与流行色相对比，带有地域文化特性的色彩是根据当地人的文化、习俗和习惯发现并被运用到广告设计中的，更具有文化内涵，且返璞归真、回归自然。风格上的本土化，也使得广告设计平添一份地域文化特性。

　　4.色彩的地域性和广告设计的协调性。在广告设计中，即使运用地域性的色彩，设计师也必须把握好色彩的冷暖、明暗、面积、纯度、亮度、色相等，以保持画面的均衡性和色彩的调理性。在设计主题标志时，要考虑到广告整体的形象，因为广告设计不是以地域性色彩的实用为目的，而是以合理运用地域性色彩，传达广告设计的理念，迎合该地区的市场审美，利用地域性色彩创造出一种更集中、更强烈、更单纯的视觉体验，加深公众对广告宣传商品的认知。

　　1.地域性色彩运用合理。首先，对于广告设计来说，色彩运用最主要的目的是体现商品的内容和用途，反映商品的属性，让人一看广告就知道这则广告想要推销或揭示的产品为何物。如果使用了地域性色彩后，反倒让消费者丈二和尚摸不着头脑，那还不如不用。其次，不论什么色彩运用，其目标之一都是要能提升商品属性。色彩设计除了要符合商品的内容外，也要能提升商品的属性。仍以红色为例，同样是红色，对于中国人、英国人和日本人来说是完全不同的。中国人喜欢大红色，颜色鲜亮，活泼明快；英国人则喜欢深红色，是红色中最冷的红，带着深沉的厚重感，是最为理性、冷傲的颜色，是英国贵族们认为最为庄重的传统色彩；日本人喜欢丹红色，颜色偏亮，就如同丹顶鹤头上那一抹纯净的、轻盈的、超脱的、纯粹的红。尽管有些广告设计或地域性色彩颜色相近，但如若仔细去看，那么设计中的点睛之笔就会突显出来，提高商品属性。再次，色彩运用要能够突出商品特性，要体现商品的特色和市场定位。不同色彩会给消费者带来不同的心理感受，从而产生不同程度的感染力。人们对色彩感受的主观性，使得地域性色彩在广告设计中很有市场，更容易引发人们对产品的感觉和联想，使消费者在看到广告时即对产品徒增好感。

　　2.色彩运用要符合应用环境。广告设计中运用的地域性色彩要符合应用环境。例如，设置在大型购物商场的广告，要选择比较明亮、淡雅而温和的颜色，为消费者塑造一个舒适的购物环境，让消费者在轻松惬意中完成购物，加深消费者对商场的好感。所以，即使中国人非常喜爱红色，在一般情况下，商场也不会选择很多以红色为主体的广告，因为太过强烈的颜色，会给消费者带来一种紧张的感觉。但对于小商铺来说，带有强烈的红色的广告，反而可以给顾客带来强烈的视觉刺激，加深消费者对商铺的印象。

　　由李金蓉编著，清华大学出版社于2015年9月出版的《广告设计与创意》一书，主要以广告创意设计为研究对象，从广告图形、色彩、版面编排、构成设计、广告媒体等多个角度对广告设计与创意设计进行全面论述，提出了如何设计广告、如何创意广告等观点。该书通过详细总结、归纳出广告的创意精髓、制作和表现技巧，较为系统地阐述了广告设计与传播的基本原理和实践经验。另外，该书结合长期教学经验及广告设计经验，选取国内外优秀的广告设计作品进行融合性解读，为读者了解广告设计与创意实践提供了科学指引。该书具有以下特点：

　　该书探讨了广告创意的概念、图形的概念、广告创意理论和广告版面编排的基本概念等理论内容进行论述，为当前开展广告设计与创意实践提供了有效指引。在当前平面广告设计活动开展过程中，充分发挥漫画语言的应用优势，对改善平面广告设计效果具有重要意义。平面设计在视觉传媒系统中具有特色价值，广告设计是平面设计的重要组成部分，通过在二维空间中，对元素排列组合，并以特殊图形符号的方式向观众进行展示、推介，通过借助多元传播媒介，从而实现平面设计信息的有效传递与交流。在平面广告设计过程中，为使广告所营造的视觉效果以及广告所表达的内涵与意义被大众所理解、感知，就需要重视选择合适的设计语言、设计符号，增添平面广告设计效果。漫画艺术形式特殊，艺术内涵丰富，其中所蕴含的独有美学，不仅能够赋予广告设计作品新的文化内涵，更能赋予其中独特的精神理念。因此，在当前开展平面广告设计过程中，通过合理融入漫画艺术，合理选择漫画艺术题材、设置理想的漫画艺术符号，已成为提升平面广告设计品质的重要尝试。

　　该书以广告的历史沿革，广告设计的思想演进为论述基础，并从广告图形、色彩、版面编排与构成设计，以及广告媒体的选择和传播效果评价方法等方面入手，形成了完整的广告设计创意体系。在平面广告设计中，为合理应用漫画语言，需要重点把握以下要求：在平面广告设计中，合理选择、应用漫画语言是平面广告设计创新精神、融合理念的重要尝试，通过发挥漫画语言的文化内涵与审美优势，全面提升平面广告设计的视觉张力，明显提升平面广告的文化内涵，改善大众对平面广告艺术设计的理解。在当前开展平面广告设计时，通过合理加入漫画语言，充分体现了创新设计、趣味设计理念，有助于改善大众的审美体验、优化大众对平面广告设计作品的美学理解与实际体验。但是，需要注意的是在选择漫画语言开展平面广告设计时，需要注意差异设计主题与漫画语言的一致性、协调性，通过推动平面设计观与漫画语言的文化观相融合，才能确保平面广告设计作品的最佳成效。

　　该书重视案例解析，通过对国内外优秀的广告设计作品、全球五大知名广告设计奖等内容进行详细解读，通过选择风格多样的图例进行论述，便于读者直观、形象地理解广告设计及广告创意理论知识，有助于读者在学习与实践中真正领悟广告创作的要点。在现代平面广告设计过程中，为实现平面广告内容的清晰表达和创新设计，需要赋予整个平面广告设计活动予以全新的表现形式与表达特色。通过合理妙用漫画语言，使整个平面广告设计作品展现时代感。高质量、有吸引力的现代平面广告设计，需要重视合理主题、设计内容的表达。因此，在现代平面广告设计过程中，要确保漫画语言与设计语言的一致性。将漫画语言引入平面广告设计时，注重合理引入漫画语言，要合理平衡漫画语言与平面广告设计语言的选择与搭配，在现代平面广告设计时，通过巧妙、合理的融入漫画元素，为消费者提供焕然一新的视觉观赏体验，实现平面广告设计的理想效果。

　　广告的创意设计必须紧紧围绕广告的具体诉求点展开，在限定中进行“天马行空”般的形象创意。这是一种艺术性很强的思维，强调感性、灵感、直觉，是一种自由性很大的形象思维活动。这一创意设计过程主要具有趣味性、形象性与模糊性的特征。教师如何在学生的创意设计过程中进行引导呢？学生的生活经验是引导的本源，学生围绕广告诉求点提出多种多样的广告创意形象，是源于各自的生活积累。教师首先是启发学生选择自己最感兴趣的素材，学生选择自己最感兴趣的素材才有可能使自己的创意吸引别人产生兴趣。趣味性是这一环节的特征。接着，教师引导学生对这些素材进行艺术重塑活动，可以通过手绘创意草图表达，教师可以帮助学生进行广告艺术形象的加工与表现。形象性是这一环节的特征。然后，教师启发学生对创意草图进行再创意，发散出更多的创意点，这些新的创意点之间有些彼此关联，就像一棵树的树枝之间的参差交错，创意设计点没有被严格限定，而是在“活动”，在“发散”，具有一种模糊性。模糊性是这一环节的特征。趣味性、形象性与模糊性是“天马行空”般创意的重要特征。例如，在教学过程中，教师要求学生为“鲜花公司”进行广告创意设计。学生对广告诉求点的把握、对广告创意的切入角度各不相同，有从送递速度“快”的诉求角度创意的，有从鲜花的“浪漫”寓意角度创意的，有从鲜花形态的“艺术性”角度创意的，等等。在各自的广告艺术形象塑造方面，教师根据学生的不同特点引导学生进行兴趣点的发散，一个兴趣点的创意设计发散成多种创意的可能性，这个过程中以形象思维与形象塑造展现出来，广告艺术形象的塑造表现尽量不求明晰，而带有模糊性的特征，可能是这样，也可能是那样，在这些“可能”中包含着可贵的思索过程，也蕴含着新的创意点的萌芽。在教学中，“天马行空”的创意过程有两个关键阶段：一是教师引导学生“回忆”生活中的创意素材；二是教师启发学生在创意设计的现状中进行改变，注入新的创意亮点。其中，第一阶段为基础，第二阶段为重点。所以，“围绕诉求，展开天马行空的创意”是在理解广告诉求点的基础上发挥创意设计思维的自由性。教师的作用是鼓励学生多寻求创意点，使之与学生对生活的理解和观察的兴趣点结合起来，教师与学生共同营造轻松的、有趣的、自由的广告图形创意氛围。

　　广告的创意设计教学不仅训练学生的发散性的思维，而且训练学生的聚合思维与高度概括广告创意设计亮点的能力。这是一种直线思维，强调概括、归纳、逻辑、简化与合理，是一种针对性很强的形象思维活动。这一创意设计过程主要具有明晰性、典型性与生动性的特征。教师如何在学生的创意设计过程中进行引导呢？学生对广告诉求点的逐步深入的认识是引导的本源，学生必须在已经提出的多种多样的广告创意形象中进行更为理性的筛选与归纳。教师首先是引导学生从模糊的广告创意思维过程向明晰性过渡，明晰广告创意点与诉求点的对接程度、紧密程度，明晰画面的组成要素，使之特征鲜明。明晰性是这一环节的特征半岛bob综合登入。接着，教师启发学生在已有的筛选过的创意点中进一步选择最能满足诉求点的创意点进行强化，使之具有较强的典型性。整个广告创意设计只突出一个重点，而且点越集中越易具有创意的力度，也越让受众过目不忘。典型性是这一环节的特征。然后，在创意点的不断明晰与突出亮点的过程中，强化广告艺术形象的生动性，使诉求点的满足与精准的创意亮点之间由生动的广告艺术形象相联系，使这两个“点”进行最大化的艺术交融，可以是“趣”，可以是“乐”，可以是“美”,等等，使亮点更亮，更具有艺术与创意表现的力度。这种创意点的内部保留着对创意过程中主要矛盾的解决方案，舍去了非重要的创意要素，“简化”但不“简单”，使广告内涵由生动的艺术形象传达。生动性是这一环节的特征。明晰性、典型性与生动性是突出广告创意亮点的重要特征。例如，在著名品牌“佳得乐运动饮料”的一幅海报广告创意设计中，设计师把水滴拟人化成运动员的造型，广告画面十分简明，创意亮点十分突出，从而强调了“佳得乐运动饮料”品牌形象的重要特点。设计师的着眼点在于“运动”的形象与“水滴”的形象的艺术结合，诉求点明晰而生动地反映在海报设计中。教师对设计案例的介绍与分析，可以引导学生从中得到启发。在教学中，突出广告创意设计亮点的过程有两个关键阶段：一是教师引导学生在创意中“简化”图形的形式，做减法；二是教师启发学生在创意中“强化”图形的艺术表现力，做加法。其中，第一阶段为基础，第二阶段为重点。所以，进行“直线思考，突出广告创意的亮点”是在“天马行空”般的发散型的创意设计思维的基础上，教师针对不同学生的创意点进行具体指导，使创意抽丝剥茧，通过直线思考，不断在创意过程中筛选，提炼创意亮点，使之简化、准确，与广告诉求点吻合，达到明晰、典型、生动的效果，让人对广告创意点感到巧妙而印象深刻。

　　在广告创意设计教学过程中，教师不仅需要训练学生发散思维、直线思维，还需要在课堂中引入交流争辩的过程，教师需要引导学生与学生间进行创意设计思维的碰撞，也需要引导学生在交流争辩的过程中向着正确的方向完成广告设计作品。这是一种辩证思维的训练，强调从多角度思考问题，从多维度的思考中拓宽与加深对已有创意的新认识，发散新的创意，从而来加深对已有创意的挖掘深度。这对于广告创意设计的创新十分重要。这一创意设计过程主要具有辩证性、深刻性与潜在性的特征。教师如何在学生的创意设计过程中进行引导呢？学生与学生之间对广告创意设计亮点的不同认识与思考是引导的本源。首先，学生必须具有提出不同创意见解的能力与勇气，一个突出的广告创意设计亮点是在交流争辩过程中思维碰撞所产生的，在创意思维的迂回曲折的过程中不断调整、不断重新审视自己的创意设计是不断完善创意点并提出新创意点的可能性的重要过程。这一过程中，某一学生的创意设计会得到其他同学的认可，也会遭到其他同学的质疑，甚至否定。学生在交流争辩中学习辩证地锻炼创意思维，从自己的角度思考、从别人的角度思考，从正面思考、从侧面思考，还有从否定因素的角度思考，来分析自己的创意设计。辩证性是这一环节的特征。接着，学生进一步思考自己的设计。没有交流争辩、没有思维的碰撞，广告创意设计则没有历练。交流争辩的过程是不断维护、击打、反思自己创意设计的过程，这是一种创意思维的迂回，学生从而学习如何深入思考自己的广告创意设计。深刻性是这一环节的特征。然后半岛bob综合登入，学生发现创意的不足之处或创意新的可能性。所以，广告创意设计的图形表现是把“流动的”创意思维在某一适合点上“凝固化”，它蕴含着创意的新的可能性和不同受众对这一创意点的不同接受程度。潜在性是这一环节的特征。辩证性、深刻性与潜在性是进行创意思维交流的重要特征。例如，一名学生根据教师要求创意设计了一个新潮的巧克力包装广告，包装袋正面的卡通造型是创意设计的亮点与重点，无论造型还是色彩都十分前卫和有趣，主要符合青年人的审美需求，但在交流争辩的过程中，有其他同学提出该包装广告文字要素的不足，也有同学提出该包装广告仅重视了包装袋的正立面设计而没有全盘考虑背立面、侧立面、顶面和底面的整体设计效果等，又有同学提出该广告创意设计与诉求点对接的准确性问题，当然，还有同学十分欣赏这一创意设计的亮点。在同学们提出不同观点和想法之时，做出该创意设计的同学虽然进一步阐述自己的创意，阐明自己创意设计的亮点与优势，但在内心也思考同学们多方面的创意建议甚至不同的创意观点。在这一过程中学生们互相受益，对自己的作品同样是一个再思考的过程，从而达到相对的完善与产生新创意的可能性。在教学中，进行创意思维的交流过程有两个关键阶段：一是教师引导学生从不同的角度，甚至是从否定的角度看自己的创意设计，进行多维度思考。二是教师启发学生对自己的创意通过多维度的思考不断成熟，在交流争辩中扬长避短，避免无休止的创意思维的激荡，努力使创意得到质量相对较好的艺术表现，顺利完成设计作品。其中，第一阶段为基础，第二阶段为重点。所以，“交流争辩，碰撞创意思维的火花”是不可或缺的，学生的创意设计亮点在这一过程中不断通过不同角度的提问、质疑或补充使原来经过直线思考的创意亮点更丰满了，而且更重要的是学生们逐渐发现新创意点的萌发，使自己的创意思维更活跃、更成熟，能更动态、更立体地看待自己的创意设计。

　　平面广告的目的是将更多产品介绍给消费者，最终得到消费者的认可。但让消费者愿意购买的前提是广告能够符合大众的审美需求，从感官上引起消费者的购买欲望。时尚元素是在特定的时代、环境、文化品味中的独特文化产物，体现出整个社会、时代的精神，反映出当今社会大部分消费者的审美观点。因此，将时尚元素与平面广告设计充分融合，可最大程度满足当今消费者的审美需求。可以说，一则成功的平面广告离不开时尚元素。

　　消费者对于产品的兴趣大小是购买行为能否成功的关键。市场经济环境下，消费者的消费观念不断更新，商业意识不断增强，审美水平不断提高，这对广告设计中的趣味性因素有了更高要求。如何增强趣味性，让产品在激烈的市场竞争中脱颖而出，成为广告公司最应考虑的问题。时尚元素的融入不仅满足了大众对于审美的需求，更增强了广告的趣味性，迎合了大众口味，增强了宣传效果。

　　时尚元素的应用，极大丰富了平面广告的表达方式，为广告的设计增加了无数可能。传统的平面广告发展至今，已经难以满足整个市场的要求。而新时代则需要有更具创新性、时代性的广告作品，时尚元素的融入可以很好地满足这种需求。时尚元素丰富了平面广告的表达方式，例如具有装饰性的花纹、底纹；具有边缘效果的扯边、杂边；或是手绘类中的素描、漫画、涂鸦、卡通等，这些表达方式以新颖、独特的设计理念吸引消费者，让消费者怀着喜悦的心情购买商品，从而使广告设计的宣传效果得以最大化。

　　当代的平面广告设计，强调设计创意与编排技巧的相互结合。如何合理地应用时尚元素，把时尚元素有机地融入到创意与编排中，提升广告的吸引力，从而达到广告的有效传播，是一个重要的课题。

　　虽然时尚元素在平面广告设计中的作用十分重要，但广告设计人员对于应用时尚元素的标准要有合理的界定，避免出现夸大产品特性或“伪时尚”的现象。时尚元素与平面广告设计的关系应互相促进，时尚元素在广告设计中应起辅助作用。因此，对于时尚元素的利用要以产品本身的特性为标准进行合理把握，避免出现过犹不及的现象。目前的广告设计中出现了诸多“伪时尚”现象，商家不顾产品自身特性，利用诸多时尚元素进行叠加、堆砌，夸大产品特性，以此来吸引消费者目光，造成了广告设计极为复杂、诸多时尚元素将产品本身特性淹没的现象。这样不仅达不到刺激消费的效果，反而会引起消费者的反感，降低购买欲望，最终影响产品的销售。因此，对时尚元素的合理把握是将其应用到平面广告设计中的关键部分。

　　众所周知，在平面广告设计中，存在着形美、神美和意象美三个层次的审美结构。为了满足受众的审美诉求，在平面广告设计中融入时尚元素是设计过程中的一个重要环节。因为时尚元素的特性决定了社会公众的审美观点。此外，时尚元素的运用符合广告可视性、趣味性和直观性的特点，具有吸引眼球的作用，在注意力的基础上产生一定的影响力，达到良好的传播效果。但是面对广告设计中出现的“伪时尚”现象，消费者更愿意看到文案简洁、主题突出、画面感强烈、易于记忆的广告。首先，广告文案的选择，用何种方式让消费者在最短的时间内得到最多的产品信息是至关重要的，要避免过于冗长的文案。其次，要合理利用图形元素。简洁明了的图形能够实现广告的视觉化效果，进行感官刺激，在第一时间抓住消费者的视线。因此，合理利用图形十分重要。但要避免大量图形的无序堆砌，造成图像混乱无章、无法突出重点、难以理解、让消费者反感等问题。再次，广告时间要控制在合理的范围内，要在最短的时间内明确广告所要表达的内容，让消费者了解产品的特性，以达到最理想的效果。其实，一则好的平面广告只要主题突出，内容简洁明了，具有自身特色，就能最大程度地吸引消费者。

　　民间工艺美术源远流长，具有广泛而深厚的群众基础，蕴含着最丰富历史文化内涵，其民族地域特征最鲜明，其民族文化表征最显著。民间工艺美术来源于群众，具有广泛的识别性和鲜明的个性。平面广告设计作为现代艺术的一种形式，无时无刻不在受着民间工艺美术的影响。但是这种影响往往是被动、自发的，而不是主动、自觉的。这种被动与自发性主要体现在：或仅是平面广告设计个案中采取或选取了民间工艺美术的某一种形式，或在平面广告设计个案中受民族文化、民族美术的影响而潜意识地体现一些民族文化、民族美术的特征。事实上，作为现代艺术的特殊表现形式，平面广告设计的一条最基本原则——易读性，即能准确传达信息，让受众清晰理解广告所表达的意思。把民间工艺美术的思维、理念、特殊表现手法、表现形式、造型特征运用在平面广告设计中，更有利于为群众与广告架起一座沟通的桥梁，从而更有效地形成广告效应。尤其是品牌推广本身必须具有入乡随俗的特点，民间工艺美术为品牌推广的平面广告设计地域化、特色化提供了依据。平面广告设计要走出一条“民族个性”的道路，就必须根植于民族文化土壤中，并进行具有创造性的转化。

　　郴州民间工艺美术，是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物，是中国民间工艺美术的一个重要组成部分，在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性。但是在长期的实践中，郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。在分析整理郴州民间工艺美术的基础上，充分挖掘郴州民间工艺美术的积极因素，并创造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中，在理论和实践两个方面进行探索，具有一定的积极意义。郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分，目前，专家学者们研究以郴州市民间工艺美术为主要，然后辐射整个永州市和衡阳市，即湘南地区。其研究主要从湘南古民居、湘南民间工艺美术、湘南民间石雕、湘南民间木雕等几个方面，对民间工艺美术进行了归类、分析和整理。依据研究角度的不同，对有关湘南民间工艺美术研究著作的代表作进行简要概括：

　　（1）具有地方特色的湘南古民居著作，如唐凤鸣著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及装饰艺术研究》、王铁著《2012中国高等教育设计专业名校实验教学课题：湘南民居印象》等。

　　（2）有关湘南民间工艺美术的课题与论文，如陆岚的湖南省社科基金课题《湘南民间工艺美术资源的挖掘利用与理论研究》、论文《浅析蓝印花布的色彩观》等。

　　（3）湘南民间石雕的研究课题和论文，如何次贤的课题《湘南民间石雕的人文内涵、艺术价值及其保护与利用研究》、论文《湘南民间石雕艺术的文化寻绎》《从湘南民间石雕艺术看中国民间文化的崇德立德意蕴》等。

　　（4）湘南民间木雕的研究论文，李曦《湘南民间家具的装饰特征研究》《湘南古民居的木材选用与木雕装饰》《湘南古民居木雕艺术》等。以上这些课题、论文、著作主要从研究郴州民间工艺美术自身的特征入手，广泛收集郴州民间工艺美术的作品，阐述民间工艺美术的概念并将其分类，系统的分析其造型、色彩及美学特征，部分著作还进一步研究了民间工艺美术产生与发展的历史文化背景。

　　1.为平面广告设计注入新的设计灵感。传统民间工艺美术是现代设计的土壤并影响其的发展，传统民间工艺美术来源于群众，并为群众所熟知，平面广告首先得被广大群众认识、认同并接受，因此将民间工艺美术引入平面广告设计，既对民间工艺美术加以提炼与创新，又能让平面广告为人民群众所理解，从而引起情感上的共鸣，以达到广告宣传的目的。改革开放以来，国际先进的平面广告是国内学习和引进的主体，西方文化也在其中自然而然的传入，从而使中国传统文化面临严峻挑战，特别是民间工艺美术正面临消亡的边际，将其引入到平面广告设计中，既为中国平面广告设计注入新的设计灵感，又为民间工艺美术的继承和延续寻找到新途径。

　　2.为郴州地区的民间工艺美术传承寻找到新的载体。郴州民间工艺美术具有独特的审美情趣、艺术形式和表现方法，它存在于人民的日常生活中，是中国人民群众辛勤劳动的结晶。由于受我国工业化、城市化的影响，民间工艺美术的创作者和消费群体大量进入城市务工，使得郴州地区民间工艺美术的生存环境日益恶化，许多民间工艺美术正在加速消亡。将郴州民间工艺美术引入平面广告设计中，将为其生存找到新的传播载体，在传达给广告受众的同时，促进其转型与可持续发展，也将为现代民间工艺美术再设计与开发应用提供参考依据。

　　3.是中国民间工艺美术研究的一种有益补充。从文化传承角度的考虑，郴州民间工艺美术是中国民间工艺美术中的一部分，具有浓郁的地域特色和独特文化的不可替代性，对其文化艺术特点进行深入分析研究，是对中国传统民间工艺美术研究的一种有利的补充与完善。虽然郴州是中国的一个市，但其工艺美术是人民群众对大自然最纯朴、最直观的审美感受和情感体验，这种自然与纯真也是现代平面广告设计所追寻的。在经济全球化的今天，对郴州民间工艺美术的探究，既是对中国工艺美术的一种补充，又是对中华传统文化精神魅力的进一步挖掘，也将影响着现代平面广告设计作品的创作。

　　郴州民间工艺美术从源头上分析，是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物，在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性，是中国民间工艺美术的一个重要组成部分，其对包括平面广告设计在内的现代艺术的启发和借鉴意义是可以预期的。但在可见文献中，还没有发现把郴州民间工艺美术应用到平面广告设计教学的研究，因此，这属于尚未涉足的领域，本研究具有一定的突破意义。

　　1.情感的继承。平面广告设计者只有在真诚理解郴州民间工艺美术创作者情感的基础上，才能深刻的挖掘劳动人民的艺术成果，并把他们的情感融入到自己的设计作品中。例如，在平面广告设计实践教学中，研究郴州大布江拼布艺术的一组同学，一开始只是在网络上搜寻整理资料，缺乏对拼布艺术实物的真实美感的体验，在老师的建议下，联系了非物质文化遗产大布江拼布绣传承人何娟，走进了她的公司，了解她的创作历程与民间工艺美术创作的情感体验，接触与了解到真实大布江拼布作品的魅力，他们满怀激情的研究进程PPT汇报，感染了每一位同学，也让班上所有同学了解了大布江拼布艺术绣，为后期拼布艺术在平面广告设计中的应用打下坚实的基础。平面广告设计与民间工艺美术虽然在思维方式、表现手段、传达载体上有很大区别，但是对生活的热情、对劳动的赞美、对祖国的热爱是相同的，广告设计者在情感上的继承，也将为平面广告设计作品融入生命力，恰如其分的情感融入，不仅可以为平面广告设计作品增资天色，又可以使其具有亲和力，拉近广告受众的距离，让他们自然而然接受，做到润物细无声。

　　2.造型的借用与发展。郴州传统民间工艺美术造型丰富多彩，既有表达吉祥幸福的人物、动物花卉、文字、云纹、回纹、几何抽象形态等，又有广为流传的典故和成语，还有一些约定成俗的造型寓意组合。如果将这些丰富多彩的造型借用于平面广告设计中，将为平面广告设计开拓新的创作空间。如：陈秀同学利用郴州民间剪纸的造型形式制作了“南京青奥会欢迎您”平面广告作品，在全国大学生广告艺术大赛“南京青奥会”专题设计大赛中荣获三等奖。郴州民间工艺美术造型的借用与发展，既丰富了平面广告造型语言，又为广告主融入消费群体奠定基础。将郴州民间工艺美术融入平面广告设计课堂教学中，既是对郴州民间工艺美术造型艺术的传承，也是对郴州民间工艺美术造型艺术的发展。民间工艺美术造型经过提炼再设计，既吸收其造型的精髓，又承载着广告主赋予的消费理念、价值引导、审美情趣等，是将造型特点、形式美感、大众识别性等融入到平面广告设计中，为平面广告设计注入新鲜血液，促进平面广告设计的发展。

　　郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中，主要是三个方面的创新：郴州民间工艺美术传承的创新、平面广告设计形式与内容的创新、课堂教学的改革创新。

　　1.郴州民间工艺美术传承的创新，在全球经济一体化的大趋势下，现代化工业文明的迅速扩展，物质消费方式和生存观念的急剧改变，导致许多民族的民间工艺美术在不断消亡和流变，郴州民间工艺美术也正在消逝。2014年全国两会，全国政协委员潘鲁生就工艺美术的传承和延续指出，设计是其中一个很重要的环节，精彩的创意设计可以使传统工艺美术焕发新的生机，既可以成为时尚产业的一部分、成为制造业人文工艺的增值部分，也可以以当代艺术的形态出现，重新建构审美、文化、生活之间的联系。高校具有文化资源优势，地方高校通过其教育幅射功能，可以对地方传统民间工艺美术传承发挥直接的、有针对性的作用和影响，地方高校平面广告设计与地方民间工艺美术只有合作互补、相得益彰，才能促进彼此之间的良性互动和可持续发展。

　　2.平面广告设计形式与内容的创新，在“地方高校应用转型”的形势下，我院将艺术设计专业定位为“服务地方经济”，作为其主干课程之一的平面广告设计，将本地的工艺美术资源请进课堂，通过教学手段进行继承和延续，对平面广告设计表现形式进行创新的探索，对平面广告设计内容进一步丰富，将郴州民间工艺美术的吉祥寓意、造型特点、审美情趣引入到平面广告设计中，是对平面广告设计形式与内容的创新。