广告设计论文全文(5半岛综合体育篇)

发布时间：2023-09-15 丨 浏览次数：

　　半岛综合体育在布置广告设计作业上，更注重课题的选择，很多学生可能会虚拟出一个产品，在不了解的情况下就对其进行广告设计宣传，整个的课题会显得大而空洞，在设计的选题上应该有一定的实际意义能够激发起学生的的主观能动力，可以找一些实际的课题来做，同时引导学生对自己的课题进行深入的调研活动，针对自己的课题，熟悉自己要做的广告产品，很多学生做设计的时候常常会产生大脑一片空白的现象，产生这种现象一大部分原因是由于对自己设计的对象的不了解半岛综合体育，因此，才需要学生对自己设计的对象进行调查研究，尽快的走出思维的空白区，然后在了解了设计对象的基本情况、产品的功能作用，面对的消费群体，现有的广告的优缺点的分析等，再进行广告设计的定位、创意与制作。在学生做作业的过程中，更注重和学生间的交流，教师的言语对学生有着潜移默化的作用，在与学生交流的过程中，有着不仅只是专业的交流还有情感的传递，在启发引导学生的同时，也有助于教师自身的学习，在作业的要求中要求学生的作业素材是自己制作或是拍摄的，不能照搬照抄网上的素材，坚持原创，同时在学生做作业的过程当中的应对学生的困扰，难题给予引导与指正。课程最后对学生的作业进行讲评。讲评分为学生自评，学生互评，与教师评讲这三个环节，学生自评，对自己的设计思路进行阐述，围绕着产品的定位、设计的形式、创意、如何进行设计、设计的风格等进行讲解分析，既锻炼了学生的语言表达能力，也让学生更加自信，调动了学生的积极性，学生也很愿意展示交流自己的作品的，听他讲授的教师和同学们也能更好的去理解作品的含义。学生间的互评又让学习气氛更加活跃，有时候学生的互评的观点，也会启发着教师，形成了良性的循环，在教师作业总评阶段教师如果发现学生出现问题一定需要反复去强调要求同学们注意及改正，在上学时都有这样的经验，老师说过的话我们可能会忘，但是却能很好的记住自己做的作业，那么如果在作业中指出了这些问题，会大大避免此类问题的发生。

　　为了能够让学生们掌握并实际去运用所学知识，作为教师可以让学生的作业练习与比赛结合起来，提升实践设计的能力，对自己的创意、专业能力都是一种检验，是提高创意水准与设计能力的一种行之有效的途径，同时学生们也会看到其他高校学生的作品，相互学习，共同进步，运用比赛的形式使学生的视野更加开阔，与国内外同专业或不同专业的学生进行竞争与比较。即便是没有得奖的同学也会有很深的感触，通过看到那些获奖同学的设计作品，明确了自身的不足与差距，更增加了学生的竞争意识调动起学生的学习主动性。同时，学校也可以组织学校内部的广告设计比赛，提高学生的创作欲望，并锻炼了广告设计的能力，积极参加广告设计的比赛，能够让实践教学更加的丰富起来。

　　学校与企业间的合作，可以让实践教学活动更好地开展，可以通过实际的项目，让学生较好的明确广告的实际运作模式，引导学生从实际出发，在进行广告设计调研，广告策划的基础上把自己的创意表现出来，同时可以邀请企业的专业设计师对学生的作业进行指导与点评，让学生学到书本之外的知识，提高学生的创新能力和实践运用能力。

　　我们所知道广告专业是一门设计各项学科的设计学科，能够设计广告的人要懂得比别人多，包括营销，心理，社会学，新闻学等相关知识都必须有一定的了解，这对于广告设计是有一定的帮助的。所以，广告行业的学生在学习必须掌握的专业课知识外，要懂得开阔视野，真正懂得广告的理念。

　　项目化教学模式是能够适应广告行业实训要求的一种教学模式。讲授实训课的教师从企业带来真正的设计项目，根据企业的要求进行教学。把实训课堂变为企业，以企业里面人员的角色分配学生，成立设计小组，进行项目设计。由各小组进行相关的资料收集，讨论设计创作方案。在此过程中，教师起着引导和技术支持的作用，需要各项目小组通力合作才能完成方案设计，再由教师模拟企业定夺设计方案，进行教学评价。

　　工学结合的实训人才培养模式主要是打破传统的以课堂为中心，教师为主体的教学模式，能够更好的培养学生的动手能力，实践能力，适应企业的能力。我们要把专业课程都贯穿生产任务和生产过程中，充分体现工学结合的教学模式，可以在学生上课过程中，专门请企业从事行业的专业人员来学校给学生上课，让学生充分了解企业模式和需求，达到好的效果。

　　工作室的实训模式主要体现在把学生按照企业工作室的情况分组进行教学，可以成立专门的广告设计工作室，真正体验企业的工作流程，自己找项目，进行资料收集和分析，分角色完成任务，进行设计创作，这种工作室的实训模式能够让学生真正体验到企业的各种角色，可以让学生更好的适应企业。

　　校企合作模式可以说是一项常用的校外实训教学模式，探索和提高学生的适应能力，合作共享资源，共同定制人才培养方案，这样能够避免院校的不足，给予学生更广泛的学习机会，锻炼学生的实践能力。这种实训教学模式对企业对学校都是有很大益处的，学生也能够通过这种方式感受企业氛围，提高了专业能力和职业技术应用能力，同时也增加了职业意识。

　　京剧脸谱是中华民族戏曲文化的结晶，它以经典之姿屹立于民族文化之林，凝聚了浓烈的民族归属感。将它运用于广告设计中，一股全新的艺术之风渐渐刮起，风中飘逸着亲切的民族气息，留下了一阵阵向传统致敬的流风余韵，演绎着一段段民族情怀，感染着驻足者的心扉，如此一来，传统文化便在无声无息中深入人心。

　　审美本就是人们放松自我，享受生活的活动，所以舒适化、轻松化的审美更能吸引消费者的眼球。消费者的审美意念日渐丰盈，京剧脸谱的古典诗意融合现代广告的时尚潮流，形成了一种轻松、舒适的视觉享受，迎合了消费者的审美欲望，装点了他们审美匮乏的心。

　　商品的消费对象是面向全世界的，因此广告的创作也应面向全世界。融合京剧脸谱的广告走向世界，意味着京剧艺术在世界上有了一个广阔的传播平台。渐渐地，京剧脸谱也会广为人知，成为中国传统文化的符号。由此来看，将京剧脸谱融入广告设计中可谓是一举两得，既发挥了宣传的作用，又推广了民族文化。

　　“宝马之悦”这则广告，由一开始的“纯粹驾驶乐趣”向“BMW之悦”转变，加入了散发着中国味道的元素，以饱含亲和力的办法，向消费者解析了宝马品牌的完整概念。车的前方模仿了京剧脸谱，从高贵的蓝白配色向满面油光的转变，遮盖了金属光泽映射出的高冷气质，凝聚了浓重的亲切感，使本来冰冷的难以靠近的感觉顿然消失，浮生的是深沉内敛淡定从容的意味，并吸取了中国人内敛从容的气质，令人赏心悦目。该广告创意的挖掘，展示了宝马公司品牌全方位的升级，它运用震撼所有人的创意元素，展现了宝马品牌对中国传统文化的尊重与信心，从内心共鸣的角度与消费者达成了一致，利用浓厚的人文气息使宝马汽车顺利驰骋在中国市场，这是宝马广告设计的高明所在。某则廉政管理局的公益广告设计充分融合了京剧脸谱的色彩寓意。头戴乌纱帽的的脸谱出现在画面中央，作为官员的象征，图中蓝天白云之下映照出红色的脸谱面容，电闪雷鸣乌云笼罩下映射出的则是白色脸色，整幅画体现了官员在廉洁与腐败的临界点上做出的激烈的思想斗争，喻示着廉洁必将活在光明正大之下，阴险腐败只能承受雷电的抨击与乌云的笼罩。简洁明晰的创意表达，形象具体地警示了官员言行、品行的重要性。广告中对京剧脸谱的色彩特征巧妙运用，使看似单调的设计蕴含着高远的意义，将京剧脸谱传神表意的特征存进画面之内，不费周章便把广告的设计理念挥洒得淋漓尽致。

　　［摘要］随着数字媒体技术的发展，影视广告设计中也逐渐融入了数字媒体技术。数字媒体技术在影视广告设计中的应用大大丰富了影视广告设计的形式和内容，同时也将动画设计、图形编辑以及字幕处理等技术进行了变革。从数字媒体技术和影视广告设计融合的价值出发，对数字媒体技术在影视广告设计中的创新性发展进行了探究，希望为影视广告设计的发展和创新提供积极借鉴和建议。

　　数字媒体时代的到来为影视广告设计的变革提供了良好的契机，而要想切实提升影视广告作品的文艺价值以及科技价值，数字媒体技术的应用是不可或缺的组成部分。数字媒体技术主要包括数字电视、智能手机以及互联网技术等方面，数字媒体技术的应用推动了影视广告设计的创新，不仅仅为影视广告设计提供了先进的处理技术，还提供了许多设计灵感。而数字媒体技术和影视广告设计的整合也将产生巨大的效益。

　　影视广告设计工作是一项复杂性的工作，涉及设计思维的应用、设计策略的优化以及设计方法的构思等方面，而要想使得影视广告设计获得理想的效果，无论是哪一个方面的设计，都需要结合其他设计，不能独立存在。而数字媒体技术的应用则整合了设计思维、设计策略以及设计方法等众多步骤，也就是说，数字媒体技术的应用整合了影视广告设计过程中有价值的资源并使得资源产生了一定的效益。首先，在影视广告设计中，对于广告中人物角色的塑造、环境的描绘以及场景的再现都需要数字媒体技术的辅助，通过利用数字媒体技术，影视广告中所要表达的特定的情感氛围和艺术效果得到了最大限度的体现。同时，观众在欣赏影视广告时，也将获得全新的艺术体验以及情感冲击，在视觉和听觉等多重作用下，影视广告的艺术价值以及科技价值得到了完美的体现。其次，传统的影视广告设计将自身定位在艺术文化作品的创作领域，而随着数字媒体技术与影视广告设计的融合，艺术作品的艺术价值以及质量得到了大幅度的提升，主要表现在以下两个方面：1.数字媒体技术的应用极大地拓宽了影视广告设计过程中表达的方式，将虚拟的场景和现实的事物进行融合，不仅仅充分体现了艺术来源于生活的真理，也将艺术作品上升至科学的层次。图形处理技术以及特效处理技术的应用更是大大丰富了影视广告的表达语言。2.数字媒体技术的应用为影视广告设计人员提供了许多宝贵的灵感。影视广告设计不应该一味固守传统，而要破旧迎新，争取新的发展。而数字媒体技术的出现为影视广告设计提供了变革的机会，例如网络以及手机中FLASH广告的大量出现不仅仅丰富了影视广告作品的表达形式，也将影视广告作品的受众大大拓宽。

　　“新颖、奇妙、特殊”作为衡量影视广告设计的三大指标，要求影视广告作品的设计能够在较短的时间中向欣赏者传递信息、强化观众认知并给观众留下深刻的影响。在早期的影视广告设计过程中，由于科学技术的落后以及新媒体技术尚未出现，前期的制作十分简陋，直接影响了影视广告设计的播出效果。而随着数字媒体技术的出现以及应用，影视广告前期的制作可以采用图形处理、三维建模以及数字建模等众多新兴的处理技术，前期的准备更加充足。具体来说，在影视广告前期设计过程中，数字媒体主要扮演着以下几种角色[1]：1.素材的整合。影视广告追求受众的广度，要求观众能够从广告中感受到夸张以及新奇的效果，因此，在前期的素材收集过程中，要利用数字媒体技术制作多维度的动画场景，利用数字软件可以将动画画面制作成二维或者三维的效果，从而增强视觉冲击力。而传统影视广告前期素材收集过程中，摄像机是主要的画面记录工具，无法实现数字化软件的处理效果。2.广告图形以及图表制作的应用。在影视广告中，设计人员常常会利用一些图表和图形来表现广告的设计理念以及要表达的中心思想。而图形或者图表的制作以及设计并不需要多么先进的软件，只需要利用计算机中的一些图形处理软件即可。例如，汽车广告在进行广告设计时，常常使用图形处理软件对广告的画面进行处理，这些处理大致包括平面化处理以及分割处理。该种设计方式比较简单且能够获得理想的广告效果。同时，字幕的处理也可以利用数字化处理技术。我们经常看到影视广告中利用文字表达广告的大致内涵，而利用数字媒体技术，字幕的处理可以实现动态化以及个性化，给观众留下深刻的视觉感受。

　　作为影视广告设计过程中的重要组成部分，画面剪辑是非常关键的。一方面，随着数字媒体技术的发展和应用，观众的需求也不断地朝着多元化方向发展；另一方面，无论是何种类型的广告设计，都需要利用画面剪辑呈现最佳的艺术效果。首先，影视广告剪辑主要包括音频剪辑、视频剪辑、画面剪辑以及二维建模等方面，利用以上剪辑手段可以对影视广告素材进行优化处理。影视广告的风格以及内涵直接决定了影视广告所能够产生的效益，而影视广告剪辑则可以极大地丰富广告的内涵、优化广告风格[2]。同时，影视广告中特效技术的使用也是十分常见的，为了营造夸张的艺术效果，给予观众强烈的视觉体验，特效技术的应用是广告设计人员的设计重点。而特效技术的应用也是需要经过广告剪辑这一步骤的，通过剪辑技术的应用，特效技术所呈现出来的画面将会更加流畅和自然。而在剪辑过程中，剪辑人员需要注意以下几个方面：1.剪辑工作的进行需要建立在充分了解事物发展的规律和基础之上，不能为了一味追求艺术效果而背弃事物的本来面貌。2.剪辑人员要对影视广告画面组成部分进行合理的安排，考虑到观众的接受习惯。

　　数字媒体技术的发展催生了三维特技技术的产生，影视广告设计的中期以及后期阶段需要大量使用三维特技，例如广告模型的谈化、叠化处理都是可以利用三维特技来实现的。而三维特技在影视广告设计后期中的应用核心是抠像技术。抠像技术就是利用特效处理技术对广告场景进行叠加、优化等处理，使广告画面更加协调[3]。同时，色彩的处理以及声音的处理也是后期广告设计的重要工作，清晰的画质以及清晰的声音是影视广告基本的要求，任何一位观众都希望能够接受最为基本的感官体验。因此，利用声音处理软件可以对广告设计过程中产生的杂音进行消除处理，同时对画面的色彩进行调和处理，并对画面进行美化处理，使其更加符合观众的审美习惯和欣赏习惯。在对广告声音进行处理时，可以利用Pro和Premiere软件。

　　综上所述，数字媒体技术在影视广告设计中的应用极大地推动了影视广告设计的创新和发展，为影视广告设计提供了新的发展思路和发展模式。科技是影视广告发展的最终动力，随着数字媒体技术的不断发展，影视广告设计也将探索新的发展模式，促进影视广告设计行业的变革与发展。

　　［1］李金莉.基于数字媒体技术的影视广告设计［J］.新闻战线］熊波.新媒体时代中国电视产业发展研究［D］.武汉大学，2013.

　　［3］薛莹莹.新媒体时代动画广告的应用优势［D］.浙江工商大学，2013.

　　摘要：本文研究的我国古代广告设计主要是清末以来受西方设计影响下的设计，对我国古代广告设计的分析和研究，能够探索出古代广告设计的规律和特性。由于历史的原因，中国广告尤其是古代广告的历史价值往往被忽视，甚至被轻视。通过较为全面的中国古代广告比较，可明了我国古代广告设计的文化背景及其在全世界历史上应有的位置。

　　广告是社会经济发展的产物，在它进入历史之后，广告设计已成为一种历史见证，也是独特社会文化的体现。中国传统文化与商业市场的发展、经济的发展、文化的兴起和发展，总是与时代脉搏紧密相连。我国悠久灿烂的古文明中不可忽视的一部分就是反应社会历史文化特点的平面广告设计。我国古代广告的成就可以说是目前国内学者研究的热点，现代社会中的许多经典广告设计灵感来源于传统文化和古代广告设计。

　　在古代平面广告设计中，民间木版年画具有独特的艺术设计表象形式，也是现代广告印刷版画的前身和雏形，可以说，木板年画设计开创了商业服务的一个艺术门类。木板年画的代表作有朱仙镇木板年画，作为民间艺术门类的一支，木板年画的早期设计源于人们对于自然崇拜和神祗信仰，后来则逐渐发展，具备了驱邪纳祥、欢乐喜庆、装饰美化环境等功能。这一系列的设计表达了人民群众对于美好生活的向往。由于我国民间年画历史源远流长，产地较多，流行也十分广泛，而且拥有大量的读者，曾经有过颇为兴盛的发展。无论是题材内容、刻印技法，还是艺术风格，我国民间年画都具有自己鲜明的特色。它不仅对民间广告设计曾产生深远的影响，而且与其绘画形式相互融合成为一种较成熟的商业领域都具有雅俗共赏的特点。从广义上理解，平面广告可以说是指传达使用者意图的所有平面类型的信息，即具有广而告之意义的视觉物像。在这些仅有的遗存物中，透射出我国古人质朴的生活观念与习性。我们可以从广告、商号等实物中看到相关的联系。比如人们对神秘现象的解释，通过未知的图像来传达内心世界，并希望通过人为的力量，追求美好的幸福生活。虽然我国古代大部分艺术设计或多或少都带有些迷信色彩，这一方面是因为古代社会人民群众的文化素质程度较低，广告设计在一定意义上有迎合人民群众文化特点的目的，另外一方面，许多流传下来的平面广告设计也反映出质朴的人民群众改变受压迫、受剥削的命运的希望。综合来讲，我国古代广告设计即是来源于民俗民风等民间文化，也推动了传统文化理念的传播和流传。

　　我国古代人对形的有意识的把握可以在许多史料专著中看到。六朝时，人们对于代表中国人对抽象形理解能力的书法研究已不再局限于字形和实用范围，而是将审美作为探讨的丰要方面，开始上升到理论的论述。当钟繇发出“用笔者天也，流美者地也”的呼声后，论书者群起响应。当时人们确立了笔形的感受方式，如肥瘦、天然等，逐步对线条的粗细、长短、疏密、多少等形式完善起来，构图形式更讲究。从对书法艺术的评价中我们可以看出中国古人对抽象形的运用能力。这对于广告图形设计与版式布局均有一定借鉴作用。至于写实能力的表现在众多工笔古画中可以找到，而写意的绘画在突破物像形式方面也表现非凡。这些绘制出色的人物画、实物、风景等都在广告图像上有所显现。此外，我们可以从古诗词中窥视古代社会人们对于“形”的认识。例如，“大漠孤烟直，长河落日圆。”这两句诗反映了古人对“直”、“圆”等形态的感受和认识。此外，古代一些诗词的创作体现了古人对形的探索。“山近月远觉月小，便道此山大于月。若人有眼大如天，当见山高月更阔。”(明王阳明《蔽月山房》)这是形象的视觉变化方式的描述。这种对单纯形的象征性理解与运用易于在中国图文体系中萌发。例如我国明朝时期有一个成功的广告设计案例，商人王心发在闹市开了一家汤圆店，请文人许文长用其姓名写了一块招牌，有意将“心”字缺少一点。挂出来后，过往行人议论纷纷，或者说许文长写错字；或者说汤圆有皮无心。这样一来，相互传开后，生意红火起来。这种用字的笔划来象征抽象事物的方法反映了古人对形态构思的巧妙。

　　在限定性空间设计探索中，我国古代除了在书法绘画方面卓有成就外，民间艺术方面的探索也一直未停止过。在许多民间艺术中，除了有明确的外框作为分割构成外，最为明显的就是民间符咒的绘制。道家的符咒是一种在长方形的平面空间内进行构成分割的方式，所追求的多是横竖布局的研究。这是一种经验性的探索，是形式美的变化追求，虽然未有理性文字的论述，因为其中的神秘化含义不易解释，但却是对平面形式的开创性研究，在我国已延续了上千年。这与现代画家蒙德里安的纯形式研究作品，有着某些相似。

　　中国画的色彩表现与民间艺术的表现方式不同，各阶层的欣赏方式也不尽相同，而广告的色彩制作表现也有差异。如明末清初的八色套印木刻版画《绘像三国志》中色调柔和，层次分明，较为细腻多样。这反映了当时的色彩表现技术的高超性，其印刷水准远在世界的前列。我国古代民间艺术色彩艳丽丰富，视觉冲击力强，是老百姓喜闻乐见的色彩表现形式。如许多年画的色彩配置，民间艺人在长期的色彩搭配中，总结出许多视觉经验，并用一些口头语方式使之流传。虽然只是些零散的片段，但对民间艺术，包括广告的色彩配置，起到指导作用。还有一些广告用金色做为印刷色来提高其规格档次。如名扬中外的浏阳鞭炮的广告就是用金粉在红色的纸张上压印。通过闪耀的色彩突显了商家的财力与信誉度。

　　印刷术是灿烂的中国文明的一大体现，印刷术自发明后就逐渐向世界各地进行传播，首先传入了与我国临近的朝鲜、日本和东南亚等国家国，之后又通过伊朗、埃及传入了欧洲。广告是社会经济繁荣和生产技术发展的艺术反映，如果一个国家经济实力较弱，市场不繁荣，广告设计的作用就很难实现，具有规模广告设计也基本不存在。从世界社会经济发展的历程来看，我国古代的社会经济往往处于前列，我国古代的广告成就也是巨大的，可以从流传下来的历史材料、和广告设计中看出来。即使在欧洲印刷技术进步的时候，中国广告在思维能力方面也是全球设计的前沿。中国古代广告可以说是古代广告世界的最高成就。随着西方工业革命的发展，西方传播技术和思维方式的突破，原有格局被打破，带来新的广告设计气象，出现了形式多样的广告设计情况。而且各种各样的设计工艺、设计材料、多样的设计形式等，百花齐放，占据着各自的宣传市场。此外，中国的广告业务在经济上有很大的规模，开创了许多商业活动的先河。不管是产品特性的大小，只要有竞争就有广告设计的竞争，例如我国古代社会中木材的品牌差异化，不同的商家在自己产品上进行广告设计，留下了品牌化的痕迹。

　　[2]王亚非，霍楷主编,中国老广告设计[M],冶金工业出版社,2011.

　　摘要：地铁公共空间的广告设计是现代户外广告设计的一角，但是却有着鲜明的特色和代表性。公共空间的一个很大的特点就是开放性，所以就限定了地铁公共空间中的广告设计原则，既要求形式上的开放性，表现上的通俗易懂，设计上的综合考虑等特性。由于地域文化的差异和功能需求以及经济的发展不同，各地地铁公共空间中的广告设计也是各有特点。通过本文的分析对比，从而分析地铁公共空间中的广告设计的优势和劣势，提出合理的解决办法，并展望未来发展发的趋势。

　　在地铁成为城市主要交通工具的同时，各式各样的广告也出现在地铁的各个地方，但是质量的参差不齐和展现形式的不恰当等问题给地铁公告空间环境造成了不好的影响，本文就地铁广告的设计方法，展现形式等方面作以探讨。

　　地铁作为市民出行的主要交通没工具，客流量相对较大，乘客年龄跨度较广。相对封闭的地铁公共空间逐渐成为广告商重点投放广告的区域。各类型的广告随处可见，质量和展现形式各不相同。一些广告的内容、展现形式、展现的位置等依然存在着不合理的问题。这类广告对地铁公共环境造成了不好的影响，也没有发挥出广告的自身价值。本文针对一些不恰当的广告进行分析。

　　招贴广告在地铁中的运用比较广泛，例如在地铁站的墙壁上、候车座椅上、安检设施上、和走廊扶手上等随处可见。这类广告用颜色文字和图案表达着广告的内容和创意，既简介又准确。

　　地铁中多媒体广告的展现形式有很多，例如候车厅的电视、车厢中的广播、投影、饮料机中的互联网、走廊的LED灯牌等等。这类广告的内容较为丰富半岛综合体育，更新速度快，更新成本低，展现形式更为丰富。

　　除了以上常见的广告类型，地铁中还存在着其他类型的广告，比如立体广告、场景广告和实物广告等。这类广告形式比较新颖，观赏性很强，质感也比较突出。比如出站口的各类浮雕广告，雕塑，以及各类实物造型广告等等。

　　地铁中各类广告让人眼花缭乱，但是一些广告的内容、展现形式、展现的位置等依然存在着不合理的问题。这类广告对地铁公共环境造成了不好的影响，也没有发挥出广告的自身价值。

　　地铁中很多广告的内容质量不高，存在着排版和图文内容上的不合理，使得乘客对其印象不深甚至厌恶，还有的广告内容过于简单和抽象，使得相当一部分乘客无法理解其含义，所以这类广告也没有很好的发挥广告的价值。当然也有很多广告在这方面做的比较好，下文有简单的对比。

　　地铁中的广告展现形式很多，但是不恰当地展现形式会带来很多不好的影响，例如一些商业广告，用了多媒体广告来展示，广告时间长，包含信息量大，让乘客很难记忆和接受，换成平面广告或许会对乘客的视觉感受和地铁环境更好。

　　地铁中可以投放广告的位置有很多，所以地铁中的广告随处可见，部分广告出现的位置和数量不够恰当，对乘客造成了视觉上的干扰，对地铁公共空间的舒适度造成了影响。例如车门上的广告，车厢内部的大量广告，这类广告的出现位置就显得不够合理，需要调整，根据周围现有设施以环境优美为前提，进行精细布置。

　　地铁公共空间中的广告设计方法很多，但是好的广告设计往往能够带来更好的广告效益。这也要求广告公司在对广告投放之前做好大量的调研工作半岛综合体育，也要求广告设计师有丰富的设计经验和与时俱进的才能。本文从环艺的角度对设计方法进行简要分析。

　　地铁中的平面广告设计方法主要考虑图文之间的关系和材质的运用。广告中的插图、漫画、图片、色彩等等，是直接展现广告思想和商品外形的直接载体，文字则是解释说明的作用。我们在设计时，往往要根据地铁站内的颜色、空间大小、地方特色、人文历史、建筑风格等进行取色取材和设置体量。使得平面广告的、大小、风格等与之相协调。

　　地铁公共空间中的多媒体广告优势明显，在设计这一类广告时，要在画面上有很好的冲击力，比如利用优雅地灯光效果，或者周边建筑的反光效果创造出震撼的视觉效果来吸引乘客的注意力。利用有趣的创意的动画使得乘客为之驻足。搭配恰当的背景音乐来提高广告的感染力，比如公益类型的多媒体广告可以搭配煽情一点的音乐，商业类型的广告可以搭配震撼一点的音乐。

　　随时代的发展，很多设计师们开始更注重新技术在设计中的合理使用，使得新技术在视觉传达、各种媒介、展现形式上有了很多的延展。广告作品想要展现出个性魅力的话，就必须在设计中注重设计的表现力、正确的处理好新技术与空间的关系、材质与展现形式的恰当运用。

　　近年来，我们目睹了智能手机的迅速普及，告诉移动网络的商用，微信的火热等等。这些科技的到来，使得广告的形式不再是以往的传统形式，可以将广告随身携带，扫二维码或关注一些订阅号就可以获取相当丰富的广告信息。手机中的各类APP也都可以看到以往只能在大屏幕上看到的丰富广告。这些广告形式的变化都是科技发展的产物，也是未来广告的设计趋势。

　　以往的广告一般都停留在广而告之的简单层面上，无法实现群众与广告的互动，使得群众的参与感不强，广告的最终效果往往一般，但是随着新的交互方式和科技的发展，一些原本无法实现的互动方式就展现在我们面前，比如VR头盔、裸眼3D技术、二维码、压力感应屏幕等。这些科技和交互方式的出现，丰富了广告形式，也加大了群众参与力度，从而更加符合现代广告的设计趋势。

　　通过对地铁公共空间中的广告设计的研究，由此整理总结相关资料，得出地铁中不同类型的广告设计需要对内容、展现形式、展现位置等因素做出大量设计。同时，随着科技的发展，地铁中的广告设计也会跟上时代的步伐，和地铁周边环境更加协调的出现，使得地铁中的环境设计水平有所提升，乘客的公共环境有所美化。

　　【摘要】认知，在心理学上的定义为人类获得知识及应用知识的心理过程，或称其为信息加工，它包括感觉、知觉、记忆、想象半岛综合体育、思维、语言等方面。信息加工认知学派起源于计算机科学蓬勃发展的20世纪五六十年代。

　　广告在目前这个商品经济大背景下，对商品的销售、宣传，有着至关重要的作用，而一个好的认知策略可以让广告的宣传效果大放异彩。认知，在心理学上的定义为人类获得知识及应用知识的心理过程，或称其为信息加工，它包括感觉、知觉、记忆、想象、思维、语言等方面。信息加工认知学派起源于计算机科学蓬勃发展的20世纪五六十年代。与此同时，西方资本主义国家经过二战后的十到二十年的恢复，社会经济取得了很大的发展，越来越多的新技术和新产品开始出现，而怎样让这些新技术和新产品得到普及，走进人们的日常生活，这就需要我们有强大的广告技术。带给人们视觉、听觉的盛宴，现如今，互联网技术带来的“知识，信息爆炸”对现代广告形式的认知有了质的提。接下来，本文将对初级广告形式和高级广告形式的认知策略及社会背景进行展开积极的探讨和分析。

　　由广告的发展历史来看，广告应该产生是伴随自由交易的商品而出现，“何以解忧，唯广告有杜康”的诗句，这句诗可能就是早期的起源了，可能曹操写这首诗的目的并不为“杜康”做广告。但是，从客观上来讲，这首诗的确为“杜康酒”做了不错的宣传。这首诗点明了“杜康”的价值及使用价值：人会有诸多的忧愁，而杜康酒正好可以为人们排忧解愁。这种初级的广告形式在现在的电视或网络媒体中比比皆是。比如，“找工作，上58”这则广告，仍只有商品的使用价值和销售作用这两个基本要素；又如，“要旅游，找途牛。以上这两个例子就是典型的初级广告，这种广告的明显优点就是通俗易懂，即使是毫无文化的人也能看得懂，听得明白。像上述这样的典例，虽然只局限于个例。这则广告就在人们的潜意识中加深了对这一产品的印象，且增加了其知名度，扩大了影响力，为其今后的销售铺平了道路，带来巨大的经济效益。但是，这种广告形式有其致命的缺点，它只能向消费者传播文字信息，不能传播图像，声音等信息，这也在很大程度上限制了它发挥更大的作用。鉴于此，我们要想让消费者对我们的产品有更深的了解，就必须依赖我们更为高端的互联网技术，制作高级广告。此外，我们必须指出，当市场上还没有这类商品，而你的产品属于创新，也就是首创时，初级广告同样也能取得不错的成效，但是由于技术不断发展，这种产品可以被大批量生产时，此类商品甚至趋近于饱和时，这是你面对的是一大批的竞争者，又或者你的产品不属于首创，而是已经被发明出来的，这个时候仍然采用初级广告形式的话，就显得很幼稚了。这时就需要你运用更加高级手段和方法进行广告，而正是因为这种初级广告形式无法在电视及网络媒体收到更加高效和令人满意的使用成果，因此，高级广告形式，一个更加适应电视及网络媒体公众人物代言，提高商品知名度的广告形式诞生了。

　　上世纪五六十年代，经过战后20来年的短暂发展，世界主要资本主义在科学技术方面取得了巨大的发展和进步，消费模式也由已往的消费——生产转变成了生产——消费，此时的消费市场已有生产厂家主导。基于这种全新的消费形态特征，广告这种能够使商品使用价值和交换价值得以实现转换的工具也从本质上有了转变与提升。接下来就让本人以农夫山泉的广告为例考察高级广告形式的前两种认知策略。

　　“我们不生产水”，一个矿泉水公司怎么会不生产水呢？他不生产水，那他生产什么呢？这就会激发消费者的好奇心理，使得他们可以继续把这则广告看完，这无疑一下子增加了此广告浏览次数，扩大了农夫山泉的知名度。我们可以肯定农夫山泉公司仅仅通过这一句简单的广告，短短的十几个字，就可以获得令其他竞争者眼红的经济效益。

　　语义命题策略是基于刚性需求基础上的第二层策略，它可以巩固刚刚形成的刚性需求在人们的认知里更加明确，更加深刻，更为重要的是，由于农夫山泉的广告对象是所有人，消费者与使用者不可能是分离的。消费者是所有人，且使用者也是所有的人，换句话说，只要你喝水，你就是它的消费对象。农夫山泉开始运用它特有的语义逻辑来改组整合消费者的认知结构。农夫山泉广告中的“我们不生产水，我们只是大自然的搬运工”这句话很有水平，一方面，指出“农夫山泉”不是生产出来的，没有经过现代的工业手段处理；另一方面，搬出“大自然”来，让人们放心饮用，不要担心质量问题。如果消费者接受这句广告语，就意味着在消费者潜意识里有这样的逻辑思考：水是我们每天都要喝的，我们离不开它，所以既然必须喝水，那就要喝健康的，到我们自己有益的，而农夫山泉来自大自然，无添加，无污染还有对人体有益的微量元素。而在现在这个社会，处处都是食品安全问题，吃喝都不一定安全，既然农夫山泉是安全的，那么它就是我所需要的，农夫山泉很好的采用了这一策略，让消费者从内心认同它，信任它，对它产生依赖感，从而增加自己的销量，获取更多的利益。

　　以上对初级广告形式与高级广告形式的认知策略与历史背景的分析，我们不难发现电视及网络媒体是现代广告认知输出的主力军，这种目的性策略背后的推动力就是人们的功利心，而现代商品广告正是抓住了这一功利心，才能得以顺利的实行，从而实现自己商品最大交换价值的实现的。

　　［摘要］PS技术是当前比较主流的一种图像处理软件。其主要得益于计算机技术的进步和发展，从而完成平面广告的设计与制作工作。在环境媒体广告设计过程中，PS的应用范围非常广泛，并且其可以通过对原有画面色彩与形态的改变，呈现出更佳的视觉效果。因此，针对PS技术在环境媒体广告设计中的具体应用进行深入分析与探究，以期为相关的设计人员提供理论借鉴与实际参考。

　　伴随着市场经济的不断发展，各行各业在市场竞争中的压力也越来越大。许多企业为了占据更多的市场份额，在激烈的市场竞争中获得一席之地，不得不选择利用广告媒体进行广告投放。因此，如何设计出富有创意且吸引客户眼球的广告，成为许多企业进行广告设计与推广的根本目标。将PS技术应用在广告设计过程中已经成为一种非常普遍的应用现象，这主要是因为PS技术可以对平面设计作品进行后期处理与完善，对原有的广告设计效果进行有效提升。而广告业的不断发展促使一种新型的广告模式出现，即“环境媒体广告”。这种广告模式是指在非传统媒介平台上进行的广告投放，所以需要将其与PS的优势结合起来，充分吸引消费者的目光，从而起到良好的广告投放与宣传目的。

　　将PS技术应用在环境媒体广告设计中，需要遵循相应的原则，这样才能确保广告创意的方向正确，且设计出的作品更加符合人们对于广告的目标定位与需求。因此，常见的应用原则主要包括以下几点：（1）树立统一目标原则。这是因为广告创意的产生必须要服从相应的目标，只有设计者的设计目标与企业的经营销售发展目标不谋而合，才能达到广告宣传的目的与意义，从而有效地为企业的销售工作奠定基础。（2）注重设计的规范性原则。广告设计与创意必须符合相应的规范与规则，尤其需要确保广告所承载的社会责任与义务。因为广告的传播性很强，传播范围也很广，所以不仅要体现广告本身的经济效益，更应该注重其与社会效益的结合。（3）简约性原则。利用PS技术进行广告设计与处理，主要就是需要利用PS技术，将广告的重点突出来，从而达到夺人眼球的效果。因此，简约性原则的出现正是要求广告设计要有主有次，这样才能不断提升广告中的辨识度，配以简单说明，即可有效体现广告的目的与价值。

　　在分析PS技术是如何在环境媒体广告设计中进行应用之前需要对环境媒体广告进行了解。所谓环境媒体广告，就是指广告传播以传播环境作为主体，并且充分利用周边的空间环境，将广告的视觉效果有所提升，同时传播力度也有所加大。环境媒体不再像传统媒体一样受到时空限制，其可以是借助任意载体所进行的广告设计与宣传。将PS技术应用在环境媒体广告设计中，首先就是对照片进行简单修复，这也是PS技术的基础功能。通过利用该技术，可以对原始照片进行后期处理，从而达到理想的效果与目标。从企业宣传推广的角度看，利用PS技术进行照片处理，实际上是为了吸引更多消费者的关注，进而完成相应的营销推广工作。

　　在常见的广告中，不仅有图画，同时还有相应的文字说明。一般而言，文字说明都是对图片的解说与高度提炼，从而帮助消费者第一时间了解广告的目的与意义。所以，充分利用PS技术在广告设计中对文字的处理，可以使整个画面看起来更为灵动。比如，利用PS技术对文字进行加强处理，可以使文字的视觉效果增强，从而起到醒目、突出的作用，在刺激消费者视觉的同时，吸引消费者关注。另外，还有一些企业在广告中会利用PS对字母进行夸张处理或者形象化设计，比如，麦当劳的标志就是一个大写的金黄色的“M”，这一标志的出现，让消费者可以在第一时间了解到这是哪一个品牌。因此，利用PS技术进行简单的文字处理，往往可以加深消费者对该品牌的记忆，从而达到企业广告宣传的目的。

　　PS技术可以对平面广告当中的一些基础图像进行处理，包括对图像进行修改、调色以及装饰等。比如，某一张图片应用在广告板当中，需要进行图像的缩放，那么则需要利用PS技术进行放大或者缩小处理。再如，一些图片本身在拍摄过程中存在一定的瑕疵，那么则需要利用PS技术对其进行磨皮、柔光、美化处理。PS技术的出现就是为了弥补原始图像美观上存在的不足，所以，将PS技术应用在媒体广告设计中可以使图像更为生动与形象，从而让消费者感受整个广告画面的美观，进而激发消费者的购买欲望。

　　PS技术不仅可以满足基础的图像处理要求，还可以对图形进行编辑，一般而言，其图形处理主要体现在以下几个方面：1.在位图方面进行处理。所谓位图，实则就是由众多像素点构成，而这些像素点本身大小有所差别。位图本身具有不同的颜色，这就需要设计者按照要求进行色彩选择，从而满足相应的视觉效果与要求。2.进行分辨率处理。由于每个单位长度的像素指标不同，所以画面的分辨率也必然会有一定的差别。因为利用PS技术进行分辨率调节也是广告平面设计与处理的关键环节。3.设计矢量图。矢量图的设计与处理需要依据具体事物的大小确定，从而进行缩放处理。这样可以使面积相对较大的图形也能按照一定比例在页面上有所呈现。4.对广告画面图形进行调色处理。这一环节出现在广告设计的后期阶段，并且也是每一次广告设计所必须经历的环节。利用PS技术对平面广告作品进行调色，可以有效调节整个画面的色彩、亮度、色相、纯度等，从而满足设计者对于该广告设计的具体要求。在调色的过程中，需要明确颜色的调和不能过分低调，但是也不能过分抢眼。只有按照最为舒适的视觉效果调整，才能给消费者带来舒适的视觉冲击感，从而将广告深入消费者内心。PS技术是得益于计算机技术发展而出现的产物，同时也是我国在进行平面广告设计过程中必须应用的一种技术平面设计、后期处理技术。该技术的出现确实提升了广告的设计水准，使广告的视觉效果更为震撼。同时也更符合环境媒体广告的投放要求，符合企业的投放目标，真正起到了吸引人眼球的作用。

　　石蒙蒙,贺莉.论“互动设计”在环境媒体广告设计中的应用［J］.北京政法职业学院学报，2011.

　　【摘要】在当今信息爆炸的时代，广告不再那么像以前那么直白，需要更多的创新来吸引消费者观众，从众多的广告中脱颖而出。互联网的兴起，改变了人们的生活方式消费方式,广告也就从仅仅依附实体店发展到互联网里。泛滥的消息，如何吸引注意，创意是必然的方式。

　　“对于广告人或者广告公司来说，想要吸引眼球，一般有两条路可走：一条是冲锋陷阵般顽强地挤入竞争，毫不掩饰甚至带有些侵略性。选择这条路的广告商很快就会令人生厌，使人避之不及。而另外一条是证明你真的醉心于广告，理由有很多———广告确实很有意思，能使你畅怀大笑、乐在其中，显然，我们代表的就是走后一条路的广告商。”———雷米?巴内特。正是这样，创意带给广告的是改变和新意,使人们不再是被动的接受者，而是主动的参与者，互动者。好的创意让人在短短的几分钟内聚精会神关注广告的语言、画面、音效和元素,使受众在潜移默化中接受广告的所宣传的产品和品牌理念甚至导向消费者的消费方向。

　　起初的广告多以招贴海报、展板等等平面画面为主。所以广告的创新主要体现在文字的变化、图形的创新、以及构成的不同效果。文字是广告不可或缺是一部分，人们靠阅读性的文字简单明了的接受广告的涵义。所以文字的创新可阅读性仍是第一位。文字扮演着视觉传达的重要角色，广告中文字元素设计的好坏，直接影响到告的传达效果和版面的视觉效果。图形介于文字和美术之间的视觉传达形式。通过设计以形象或者抽象化的图形传播。广告设计中的图形表现不仅仅是对“意”的简单阐述，而是对广告设计主题概念的升华和提炼，是一种再创新的过程。图形的设计再创新可以让人们通过联想、对比、象征等等找到兴趣点和新颖的画面感从而对此印象也特别深刻。通过图形画面的深刻记忆联想到产品的功能特点。例如《吸烟有害》之《食品篇》、《画笔篇》两张海报是将孩子们喜欢的零食中插入一根香烟。因为形状颜色和小孩子的零食比较搭，正说明香烟正在侵入孩子的食品。直接鲜明的告诉我们，二手烟会伤害我们身边最亲近的人。广告语：“为了孩子，停止吸烟。”这就将图形对比的变化一下，而不是直白的说吸烟有害健康。让人印象深刻，也从心底感触到为了亲人朋友停止吸烟的理念。

　　20世纪的各种艺术思潮和流派：至上主义、达达主义、超现实主义、构成主义、新造型主义等纷纷出笼，各种展览相继不断，都极大地影响了广告的表现形式，改变了图形语言和视觉传播的方式，推动了现代广告设计艺术的向前发展。而如今，计算机和多媒体技术的迅猛发展，给广告艺术带来了新的飞跃。户外广告不再是简单的大展板海报，户外广告代表了一种城市形象，传播的方式也越来越多。巨大的路牌广告、街头巷陌的一些灯箱广告、地铁交通站的流动广告、晚上的霓虹灯广告、LED屏幕广告等等,都形成了城市的一道风景，户外广告不仅仅的宣传，也起到了美化城市，增添生活趣味的作用。与平面想对应的则是动态的广告。当今最主要的仍旧是电视广告，大多电视广告大同小异，如何在短短几分钟内让人们产生兴趣并且记住，就需要时时刻刻的创新。从情节内容甚至画面音效上，不仅仅是阐述产品的特点。然而随着internet在全球范围的发展，互联网络已成为一个全球性的信息系统，并被人称为是继报纸，广播以及电视以后的第四大传播媒体。互联网的信息正在呈爆炸性的增长，互联网广告市场也发挥着越来越重要的作用。起初Youtube和其他一些在线网站使人人都有机会展示自己，他们通过发挥自己的特长、自己想发表的见解、发生的新奇的生活事件等等都可以拍成视频上传到网络上获得高达百万次的点击量。如今更多的在线网站和APP软件都可以让人轻松的记录自己在短时间内在网上获得很大的关注。这就使得广告在传播的形式上从使观众接受到观众参与进来互动和转发。主动的接受信息传播信息。

　　在广告设计领域中，大多数广告设计在市场上得到的效果反馈并不尽人意。原因往往是广告仍旧在单方面的推销宣传产品的好处、消费的优势。搪塞给观众消费者，使他们是消极被动的接受，这种广告的泛滥更是会使消费者的审美产生疲劳，对于这种宣传方式产生抵触情绪和厌倦，直接无视排斥了这些广告。相反，如果观众是主观的参与者互动者，广告的效果就会完全转变。广告的目的是为了改变消费者的消费观念，互动创意的广告让消费者主动去探知去和产品互动他自然会更乐意去了解接受甚至产生浓厚的兴趣。

　　这是因为移动设备具有可移动性和随时性，用户可以带着它们出入各种场合，突破了传统媒体的局限。因为方便，手机使用频率相当高，有些用户甚至从不关机。除了精确、即时之外，移动广告还有互动性。在传播过程中，受众的反馈很难监测，所以广告主一般通过销量衡量广告效果，而移动广告则可以通过在网络上搭建平台的方式，实现广告主和消费者之间的直接沟通。在这个过程中，广告主可以随时知晓消费者的需求，消费者也可以即时反馈消费体验，给广告主提供很多第一手信息，终结了传统媒体的“无回声”广告。除此之外，每个移动设备用户都是一个自媒体，使得广告可以实现几何式的传播效果半岛综合体育。

　　怎样将其内容和形式做得更加有参与性和黏性，消除受众心中对广告的壁垒，是当代广告从业人员需要探究的问题。现在移动应用广告的发展状况不是很好，许多低质量广告充斥其中，以强行植入或骗取点击的方式存在。人们之所以对应用中的广告评价普遍不高，除去广告本身质量不高以外，还有一个原因是没有找对受众。用户在使用应用的时候，看到此种广告没有获得美感和信息的需求，还在一定程度上影响了应用体验。这首先是因为制作者水平较低，使用传统媒体广告思维，忽略了移动设备的特性，其广告只是传统媒体广告的生硬移植，不能和移动设备融合。但有些广告就做得比较巧妙，如曾经风靡的一个手机小游戏《疯狂猜图》，这款游戏中就植入了很多广告，但广告和应用内容合理结合，使得玩家不会觉得它们是广告。在笔者看来，这款游戏之所以好，是因为其内容和广告融合自然，玩家在绞尽脑汁通关之后，对其中植入的品牌印象加深，对于其广告的本质却没有察觉。设计移动广告，首先要摒弃传统媒体广告思维。移动广告要做到抢人耳目并使其留下深刻印象。在形式上应美观新颖，避免落入俗套，利用受众的好奇心抓住其注意力，并用内容增加黏性，留住受众。在此基础上最大限度地与内容相贴合，使得广告存在的理由充分合理，这样才能最大限度地消除受众对广告的排斥心理，使消费者的印象加深。在投放方面，一定要找准受众，细分目标，尽量避免广告传播方向和受众的偏差。