星空体育官网广告设计方案精选(九篇)

发布时间：2024-07-03 丨 浏览次数：

　　星空体育官网前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的广告设计方案主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

　　《广告实务》的教学目标是在学生所掌握的媒体理论与技能的基础之上，增强其广告调查、策划、文案、广告制作等能力。近几年，随着课程改革的推进，《广告实务》课程改革也随之成为了艺术设计专业所要思考与解决的问题。

　　该课程由理论与实务两大部分构成。其理论着重让学生理解各个行业在广告实务方面的操作原理和流程，实务部分则通过校外实践的形式展现，一般会联系到服饰广告实务、餐饮广告实务等方面的实务内容。其目的在于让学生进行动手操作与实地调查，从而使每位学生都能够参与到广告实战之中。其中，理论方面主要对广告实务的基础性原理及操作进行整体把握，内含广告调研、广告定位、广告操作方式、监测广告效果、广告媒体的组合方案等。服饰广告实务主要对实体服装店进行调查星空体育官网，如对店面的装修设计、服饰陈列、广告特点、经营或服务理念、促销方式等进行掌握，或参与一些品牌服装的博览会和会，根据所要搜集的内容对服装专卖店进行选择性考察。

　　实验课程要避免单纯地课堂讲授法，应充分发挥学生的主体地位，让学生以团队的形式完成教师安排的教学任务。各个模块的教师应注重监督实验过程，当学生遇到难以解决的问题时，教师应予以指导，在实验教学方面，需进行以下改变。其一，实验室教学主要为演示体验性实验。教师对实验过程进行设计，达到情境再现的效果，学生按组进行演示，并使每个人充分加入到演示当中。实验期间有助于激发学生的创造性思维，使其迸发出出更多有新意的建议，增强实验的创意性。其二，与实验基地协作，加大创意设计型实验。设计具有创新性的实验需要学生将设计理论和应用型课程作为基础，利用设计原理设计出各种类型的广告，并在理论与规律的指引下形成新的点子。当遭遇瓶颈时需要及时解决，以实现广告传播的目标。

　　实验课程由原来1位教师完成变成由4位教师分别完成授课和实训任务。此外也较大幅度地增加了实验学时，广告实务课程由48学时增加至50学时，理论课由原先的32学时缩短为12学时，实验课有原先的16学时增加至38学时。

　　对学生的考核主要是开放性考核，摒弃原先以撰写实验报告来进行考核的方式，改革后分成以下四种考核形式：实地调研报告、实际销售成果、团队模拟竞标、策划推广方案。每个广告实务环节均依据上述4个方面进行评分，计算4项的综合分数，也就是各个广告实务部分的分数，各部分最高分为25分，因此4部分累计后，总分为100分。此考核形式不仅体现了广告实务这门课程的性质，而且还能调动学生的积极性，提高学生的创新性，使其出勤率与学习效果得到大幅度提升。但该考核方式存在的不足则是考试难度偏大，师生均要承受较大的压力。

　　课程组织成员要切实完成课程设计与实施工作。首先是所有成员共同制定教学改革方案，确定课程改革的目的与意义，同时确定每位教师的任务和职责。实践场地的布置由专门的人员负责。另外要保证校外实践的每个部分都能够有效开展，并与教务处以及学院进行协调，落实课时的安排工作，由专门的人员负责对信息进行收集、整理与反馈工作。

　　（1）准备环节。首先教师安排题目，让学生进行实地考察。在考察的过程中学生应掌握该品牌的一手资料。[1]主要包括以下几点。该品牌价格区间、广告的形象代言人、主}、消费者的年龄范围、销售情况等。运用访谈法与观察法进行观察与记录。其次是收集和整理资料，着手撰写调查报告和文案。登录品牌的官网，对该品牌的特色与定位进行初步了解，有效运用官网上的资料，从而加深对品牌发展过程、定位等信息的掌握。如可口可乐的目标消费群定位在年轻人群体，以白领、学生或其他职业者，当然也不排除老年人，但年轻化是其主要趋势，其销量每天约为18亿瓶。在广告宣传方面，可口可乐多选择明星代言，并将品牌与各类大型体育赛事（如2016里约奥运会）相结合，从而扩大宣传氛围，增强其影响力。并根据市场的特点，在广告创意中充分融入中国元素，如“舞龙篇”“泥娃娃阿福贺年”等，从广告语的变化中也能够捕捉到其定位的转变。

　　（2）撰写与策划。其一，为品牌官网中的“品牌故事”栏目撰写一个品牌故事。要求以该品牌的身份来写，且故事应满足品牌的个性，体现品牌的品质。其二，根据实地调查完成调查报告，并将其作为推广策划案的借鉴。其三，设计并撰写品牌网络推广方案。该方案应包含推广目的、创意亮点、营销背景、营销策略、营销效果、实施过程、媒体表现、市场反馈。方案目标确定后，应将其作为中心，设计出详细的营销策略。在选择网络媒体与时间的确定上应具体化，并确定目标受众。其四，在方案设计中融入广告。确定开展推广工作时，该网络广告的播放时间、广告的大小、网页的位置、广告链接等。其五，进行方案设计时应重视对新媒体的应用。在设计环节应考虑到品牌的定位与独特之处，[2]适度融合当下的时尚元素与热点话题，综合应用多方媒介，实施具有一定深度的传播营销。品牌故事被称为最好的软广告，以可口可乐为例，造早在1893年可口可乐的创始人便称可口可乐独特的风味源于其中的“7X”物质，随后又补充到“7X是永远的秘密”，而正因其公众性与神秘性使可口可乐成为百年关注的焦点，并由此博得了不计其数的忠实消费者。可见品牌故事是稳定市场定位的重要手段，并且能够使消费者在无限遐想中认识到品牌的独特之处，从而真正使品牌摆脱平庸。

　　（3）提交作品与考核环节。作品以小组为单位进行提交，在提交之前应设计策划案的封面。附件包括实体店的调研报告、网络广告、品牌故事文案。另外要进行模拟竞标。学生提交作品之后，应对调查方案和方案设计开展全面总结，并以此为基础撰写推广提案，评委组则由各组代表和教师或外聘教师构成。评委对学生的提案进行评分，并将此次得分作为实践项目的最终成绩。运用实地调查、撰写策划方案、上交提案的形式进行考核，有利于发挥学生的主观能动性，调动其积极性，使其表达能力与实践操作能力得到提升。

　　《广告与实务》课程改革对教学内容进行适度调整，并采用增加实验课程的学时，创新教学方法，改革评价模式等手段达到提升学生实操能力的目的。通过反复训练，使学生不断向行业水准靠拢。此外将教学体系与行业发展相结合，充分体现课程设计的职业化与先进性。

　　[1] 孙玮.广告专业实验教学创新研究[J].才智，2013（28）：91.

　　[2] 杨漾，赵辉.情境化教学的布局、执行及控制――以《广告实务》课程为例[J].赤峰学院学报（自然科学版），

　　“广告设计”理论教学一直是广告设计专业教学中的难点。广告设计理论涉及到市场调查、广告策划与创意、文案配合、设计表现的方法、广告媒体策略、广告效果测定以及印刷知识等内容。“广告设计”的理论部分主要由任课教师负责授课，学生通过学习对理论知识有系统的了解。“广告设计”理论课应该是由浅入深、由表及里的渐进过程，应该严格遵循“广告设计”课程的内在规律。一方面要注重课程的整体性、系统性与连贯性，使得之前学习的专业知识（如设计色彩、字体设计、版面设计、图形创意等）能够成为后面课程学习的坚实基础，进而不断完善学生的知识体系；另一方面要从专业设计师的角度出发，向学生全面系统地介绍广告设计的基本原理和法则，对讲解的每一个概念，都要配以对应的图例与详细解析，详细介绍设计师的创作思路、表现手法，并阐明广告设计的要领。信息经济时代的来临逐步了教师在学校课堂上知识与线］，传统课堂教学形式已成为当前广告业发展的桎梏，丰富多彩的现代化教学形式有待提倡和实施。在教学过程中，教师应该根据教学目的，一方面要充分发挥多媒体教学的优势，运用一些视频声像资料，使学生对专业理论知识有更直观的了解；另一方面要充分利用好现代网络的优势，让学生熟练地查阅网上的信息，判断、选择、组织网上信息，同时以多种网络手段（如即时通讯软件、电子邮件等形式）对学生的专业知识进行辅导，实现教与学的良性互动。

　　广告市场的调查部分是“广告设计”课程中的重要组成部分，它是在任课教师的辅导下，学生带着设计任务对自己负责的课题进行实地调研。只有通过详细的调研，弄清市场目标，积极与客户联系，才能有效地进行创意战略的构思［6］。因此，教学的基本思想应该紧密结合市场的实际需求，与各广告公司以及媒体机构建立长期、短期课题合作，并建立教学实践、实训基地。要让学生走出教室、走向市场，必须锻炼学生主动收集资料、整理信息的能力。在具体教学中，首先，任课教师需要给出一个品牌，要求学生去做关于产品、消费者和市场的调研和资料收集工作，考察该品牌的产品包装、服务理念、消费者以及竞争者的详细情况，借助定量分析与定性分析的方法，通过问卷调查、类比研究、客户访问、案例分析等实践活动，了解产品的背景和历史，了解销售的过程和消费人群的真正需求，了解广告的对象，把握产品从品牌文化到经营理念，甚至市场运作的信息。其次，学生利用实地收集的资料、网上或到图书馆查阅的资料，分析、整合、归纳出不同品牌产品的各种要素，找出这个品牌启发你或给你惊喜的闪光点，写出一份富有创意的调查报告，包括产品的一般诉求、产品特点、独特卖点、目标客户群、设计风格、品牌形象等几个方面。这样才能真正从逻辑和理性高度把握广告设计的内在核心，实现广告设计的精确定位。

　　广告是实践性极强的行业，而目前艺术设计专业广告学教学则以理论讲述为主，纯理论的学习往往让学生觉得抽象而笼统、枯燥而乏味、难以理解与掌握，因此现阶段，案例教学在“广告设计”理论课程教学中至关重要。成功的广告案例可以让学生有切身的体会，把握现代广告发展的时代脉搏。所谓案例教学就是把抽象的原理、概念具象化，把学生置身于实际的情景之中，让学生不仅掌握原理、概念所具有的特定含义，而且让学生认识这些原理、概念在实际生活中的表现。笔者认为案例的选取是案例教学顺利开展的基础，在案例的选择方面要体现“经典化”和“前沿化”。如果案例选择合适，教师讲解起来就会思路清晰、逻辑性强，就会很好地说明理论问题。单纯选择某一平面或者影视广告进行案例教学，将无法满足课堂教学的需要。一则好的广告，并非单纯依靠精美的画面、独特的创意这些表层因素，而是背后有更为深层的策划、营销策略、媒体、时尚文化等环节。所以，应把核心广告放在大的品牌建设的背景下进行赏析、点评和讲解，让学生深入了解优秀创意作品应该具备的元素和表现手法，领略优秀作品所展现出来的创意智慧。另外，模式的合理设计是案例教学能良好实施的关键。笔者认为合理的教学模式能有效地激发学生的学习积极性，达到学以致用的教学效果。一方面，对于广告案例，教师不直接提供答案，而是提供与此案例相关的背景资料，由学生自己发现答案，使学生因答案未知而充满好奇，进而形成强烈的期待，会使案例的整个面貌在问题与自我探索中逐渐展开。另一方面，案例讨论应以学生为主，以求自辩自明，同时教师也可以让学生自己来阅读案例。学生阅读、讨论案例的过程，既是温习旧有理论的过程，也是自学新内容的过程，而且学生为准备案例会主动从图书馆、网络上获取资料［3］。在讨论结束后，教师要及时总结从该案例中学到的知识点、基本规律和实际应用的启发。学生对经典作品的学习和鉴赏，不仅有助于学生理解理论知识，而且有利于学生开阔视野，学习案例成功的经验，这对学生步入广告设计舞台具有重要意义。

　　首先，笔者根据全班学生人数和不同学生的特点，将参与的学生分成若干学习小组，组成几组类似广告公司的广告团队，团队内部按照广告运作流程分为若干个职能部门和岗位，每位成员负责一块，并要有详细的计划，同时学生之间要求互相配合、明确分工、协作演练。通过组内交流、组组讨论、老师与学生的交流，使每位学生的个体思考在广泛的交流中得以反思、调正、深化［7］，由此完成学生对主题的理解与领悟。其次，笔者根据各小组的草稿提案和汇报材料，组织全班学生对提案过程中出现的问题加以解析，同时邀请其他教师或学生代表作为评委进行评审，这样既可以考察设计方案，又能对设计过程进行考察和评价，让学生在课题目标的要求下互助互学。在教学过程中，学生与教师始终保持充分的互动。学生不是知识的被动接受者，而是知识的主动建构者。教师始终处于管理和组织的角色，主要是监督和引导学生，及时提示学生该做什么和怎么做，帮助学生们不断修正课题研究的方向，认真分析学生提案并给予详尽的答复，同时提出更有启迪和代表性的建议，使整个课题研究更加线年参加中国大学生广告设计大赛时，笔者根据学生特点和不同选题，将学生分为斯美特组、安徽卫视组等6个小组，每组4名学生，并让每组4位学生分别担任调研、策划、创意和设计部门的4种角色。这些项目小组在教师的指导下，完成了搜集材料、策划创意、拍摄、后期制作等工作。在工作中，小组成员之间不仅分工明确、团结协作、共同讨论、资料共享，而且还活跃了教学氛围，增进了思想交流，提高了专业技能创新能力。

　　模拟实战是以实际品牌为研究对象，按照广告创意机构的实际要求和程序，让学生共同实施完成一个项目。模拟实战应建立在项目命题和市场调研的基础上，利用课堂上所学的泛性的课程理论和常规的广告设计程序内容进行广告创意设计［8］。首先，以实际品牌作为广告创意对象，让学生围绕概念做发散性思维、悖论思维和头脑风暴的导图练习，并寻找创意的闪光点；其次，通过文字、图形、色彩和编排组合的运用，让学生对作品进行反复的修改；最后，将创意的视觉形态转化为设计语言，组织学生进行模拟作品的评价，模拟客户和设计者之间的沟通方式，并想象所能遇到的问题，直到最终完成设计。评审将以实际广告创作为标准，各小组之间相互评价，提出合理建议，再由指导教师根据个人完成项目的质量和答辩表现，分阶段、多角度、综合性地评出学生个人的实际成绩。模拟实战教学法不仅训练了学生的动手能力，而且也让学生了解、体验了市场星空体育官网。在教学过程中，学生由被动接受知识改为主动学习知识，并探寻解决问题的方法；教师由单方知识传授改为与学生一起关注问题和解决问题［9］。这种教学方法不仅能使学生提前感受到工作的氛围，更重要的是能时时跟进市场，按市场的要求培养学生。

　　在课堂教学之余，教师可以利用各种社会资源，采取走出去、请进来的办学方式，有目的地邀请有关专家、学者以及专业广告界的精英、著名设计师等来高校开展学术交流与讲座活动，针对“广告设计”课程中的实际案例和所遇到的问题作深入地讲解和赏析，让学生从抽象的广告理论中走出来，通过实际操作，丰富补充课堂理论教学的单一与局限。如日本高等教育对广告人才的培养一般通过2种途径：一是由社会上的资深业界人士到大学定期为学生开设专题性的广告讲座；二是大公司内部对员工进行培训［4］。笔者认为与业界人士的学术沟通、交流，能使教学形式变得生动活泼，产生出乎意料的创意。在学术交流中教师应该起到数据导引和知识链接的作用，做更多的知识延展和深度推荐的工作，让学生扩大知识面的同时迅速提高专业素养［5］。

　　广告设计是艺术设计专业视觉传达设计方向的核心课程。广告设计教学经过改革开放以来的发展，虽取得一定的成绩，也存在一些问题，如过分注重广告作品的艺术性、轻视广告信息的传播性等。广告是通过语言向消费者传播商品信息并引导消费者产生消费行为的媒介，是广告主与消费者之间的“中介”。“所谓符号学，按一般理解，就是研究符号的一般理论的学科。它研究事物符号的本质、符号的发展变化规律、符号的各种意义以及符号与人类多种活动之间的关系。”如能指与所指、编码与解码，以符号学为切人点，在广告设计教学中结合符号学理论，使教师和学生更深入地把握广告的本质和要求。

　　教师对广告的本质理解不透，在教学过程中，过分注重广告的艺术性和表现性，没有把握广告的本质特征——准确地传播商品信息，使教学陷入偏差，具体体现在以下两个方面：

　　2．1．1过分注重广告图形创意，忽略广告的策略创新图形创意不等于广告设计，图形只是广告作品中的一种设计元素。在当今艺术类高校的广告设计教学中，一般表现为在没有广告策略创新的前提下，强调利用各种图形语言手法，如同构、异影等进行广告设计，其结果是导致广告的表面化。广告策略指导图形创意，没有好的策略，最好的图形创意也是徒劳；但好图形能够为广告加分，但其前提是必须有好的广告策略。

　　2．1．2注重表现，缺少对广告诉求的诠释艺术设计专业的老师和学生都学习过绘画，在广告设计过程中更注重广告作品的漂亮与否，导致广告设计的信息传达不准确，广告作品的后期表现需要服从于前期的策略诉求等，是对其的执行与完善。

　　扩招以来，一方面艺术类专业学生明显增多，教师的教学任务和压力也就越来越大，课时越来越多，导致教师在课堂教学上平铺直叙，没有更多的时问进行教学研究和试验，在教学内容和方法上没有创新；另一方面艺术类的专业教师学历化，缺少实战经验，在批评和修改学生作品上存在不足，间接影响学生广告设计作品的好坏。

　　广告是一门交叉性学科，涉及的知识门类相对较多，如广告学、文学、符号学、传播学等，而当今世界的广告话语权(如评判标准、设计思维、审美潮流等)一般被西方把持，广告不是一个简单的事情，因此对一个艺术类大学生来说，教学课时内消化教学知识并设计出好作品存在一定的难度。

　　课程授课以教学大纲为指导纲领，授课内容、教材的选用以及作业的布置都须按照教学大纲来实施，广告设计也是如此，导致教学呆板、缺少灵活性。很多高校广告设计课程教学大纲的内容大同小异．教材也是如此，内容、知识点基本近似，而且几十年来都是一样，缺少针对性和创新性。

　　符号学是研究有关符号性质和规律的学科，如符号、修辞和意义等，代表人物有法国结构主义代表人物巴特、瑞士语言学家索绪尔和美国哲学家皮尔斯等。罗兰巴特提出“视觉修辞”的概念，索绪尔认为符号由能指与所指构成，皮尔斯则把符号分为图像符号、指示符号和象征符号。索绪尔和皮尔斯的理论更接近现代信息传播，图像符号和指示符号是信息传播的中介和载体，人类信息传播是对符号的一种组构、转换、再生的过程。广告设计是大众传播的一种，其是在一定广告策略的指导下，选择合适的图形，并加以设计表现，以传播特定的意义或广告信息为中心，刺激消费者产生消费行为的过程。广告设计在选择图形时需考虑图形的能指与所指，能指即图形，所指是广告所要传播的信息或意义，能指与所指之间具有任意性和关联性，广告作品中的能指能否形象地表现所指、能否合二为一是广告信息传播的关键之一。

　　修辞是指运用语言的技巧与方法，用来加强传播的效果，常见的修辞有比喻、拟人、夸张、借代等，其中部分修辞可运用在平面广告设计中，即视觉修辞——在平面广告设计等视觉领域中寻找与语言学修辞手段的对等性图形，用以启发广告创意和设计，常见的视觉修辞有视觉隐喻、视觉换喻和视觉类比等。

　　如前所述，符号学是研究能指与所指之间的关系，即图形与意义，这为平面广告设计课程教学带来新的变革，如，笔者以符号学为切入点，对艺术类专业的广告设计课程采取教学内容和教学方法上的尝试。

　　符号学中哪些原理可以融入广告设计课程教学内容中?何时融入广告设计课程教学内容巾更符合大众传播的特征?更适合学生的学习习惯和思维特征?笔者认为符号学原理中的代表性理论，可以按照一定的教学进度融入到广告设计的教学内容中，如能指与所指、．视觉修辞、符号的传播过程等，并将其在广告设计中的对应概念和元素向学生讲授清楚，能指对应广告设计的图形或表现形式星空体育官网，所指对应广告设计中的主题或诉求，能指与所指是符号的双面体，一种能指具备多种所指，也就是一个图形具备多重意义，在使用时需明确其语境。广告设计需要精确地传递商品信息，对能指与所指就需要有深刻的选择和表现。但讲授过程中不能涉及过深和复杂的符号学理论，做到浅入浅出。笔者认为符号学原理应在文案和视觉元素之后融人符号学原理，符号学原理中的“修辞”可以运用到文案创作和广告创意中，“能指与所指”可以运用到广告视觉元素的表现中去，使学生对广告的主题诉求和商品信息更明确。如教学内容可以调整如下：广告概述广告市场调查广告策略与广告创意广告文案广告视觉传达的形式与要素符号学原理与广告设计关于符号学原理语言符号与非语言符号的转换与结合双轴关系(横组合、纵聚合)与广告创意方法视觉修辞与广告创意方法符号学原理与商业、公益招贴广告与系列广告符号学原理与报纸与杂志广告设计

　　课堂是落实教学内容的重要环节，仅把符号学原理融入广告设计教学大纲中是永远不够的，怎么教?怎样使符号学教学内容通俗易懂?

　　符号包括语言符号与非语言符号，语言符号是指口头文字语言，图形是非语言符号，语言与非语言都是用以传播信息的工具或方式，具有同等的功能。教学的前提之一是学生需要明确符号学原理中的重要概念及其与广告中的对应设计元素。笔者认为在进行广告设计教学时，需以广告的传播特性为主，坚持“广告的诉求和文案(语言符号)先行，后再将概念转换为图形、色彩等非语言符号”这一广告设计过程，且这点需对学生重点强调，并落实到学生的广告练习中去，即采用“以大量不同的图形来说明同一广告创意概念(文字语言)的方式”布置课堂练习，创意概念文字由单义到多义，图形由一般到特殊，做到图形与文字意义之间的多样性和准确性表现，即语言符号与非语言符号之问的转换与结合，并联系符号学中能指与所指之间的任意性与相似性进行讲解。如对加加酱油的“新鲜”诉求的广告设计练习，“新鲜”可以从不同的言语角度去表现，即用不同的能指表现同一所指，扩展学生设计思维和设计方案的多样性，最后再将其转换为广告视觉表现。教师在此过程中可结合案例教学法，注重广告文案与广告图形符号之间的关系，图形符号一般用来说明文案，文案对视觉图形有着指导性的作用。符号学原理在“广告的诉求和文案确定”期间同样可以运用，广告文案就是文字语言。索绪尔认为语言则是约定俗成的社会性的东西，在进行广告创意策略和文案时同样需要提醒学生将“一般个体语言”上升到“社会约定俗成”的语言上来。

　　索绪尔认为双轴关系是两个范畴的链接关系，即句段和联想，双轴关系可以运用到广告创意方法当中去，广告设计也是一种图形和意义的组合关系，广告中的横组合是广告创意本身的组合，纵组合是广告表现之外的联想、象征等因素，也就是要求广告作品除了表现的图形元素之外，还需有更深层次的感染力。在进行广告设计课堂教学时可以要求学生利用“双轴关系”进行广告设计，主要体现在两个方面：一为横组合：不同的广告主题语言之间的组合，要求学生组合不同的主题词语，在广告策略上合乎逻辑，并有所创新；二为纵聚合：在选用非语言符号组合表现时，广告需要有深层次的联想和象征意义，不能只是简单的“直白”式广告。

　　视觉修辞是文学修辞在广告表现中的一种“移用”。“修辞出现作为一种说服的艺术与设计艺术有关”在广告设计教学中，对学生先讲解视觉修辞的类型和用法，并要求学生加以运用，尤其是某些难于直接表现的广告主题概念或敏感性的题材时，可以运用比喻、象征、借用等修辞手法，以图形从另一个角度来表现广告主题。教师则可以进行一些专题练习，如践踏人权、战争等主题的政治性公益广告。

　　①教师对符号学原理的讲解需图示化，以便学生更好地理解。②采用案例教学，着重分析广告作品中蕴含的“符号学原理”。③反复要求学生遵循“广告的诉求和文案(语言符号)先行，后再将概念转换为图形、色彩等非语言符号”的过程。

　　【论文摘要】 广告设计专业是一门涉及到绘画艺术、美学、艺术修养、审美能力、心理学、市场营销学的综合性边缘学科。根据我国广告行业的现状和发展趋势，本文对高职广告设计专业所对应的职业岗位、人才的规格要求、能力素质进行了探讨与分析。 【论文关键词】 高等职业教育 广告设计专业 教学设计 课程设置 广告设计专业是一门涉及到绘画艺术、美学、艺术修养、审美能力、心理学、市场营销学的综合性边缘学科。从本行业专业理论的深度、广度和专业技能的多样性等角度来看，在三年内要培养出具有高等教育层次、鲜明职业特色的技能型、应用性职业技术专门人才，关键的是要有一套科学的、切实可行的教学设计方案。教学设计是一个专业从设置、确立培 养目标、组织教学，最后到如何适应社会需要的一个总体设计。高职教育是以能力为中心的教育，是以培养学生的职业能力和职业素质为主。因此，教学设计需要按照社会岗位所需要的职业能力模块组织教学。根据岗位对人才的要求，将专业素质细分为能力模块，并设置相应的课程。能力模块的划分，是高职教育中广告设计专业教学设计的关键。 一、行业现状分析与培养目标确立 根据对目前各类广告公司营运状况及广告专业历届毕业生进行分类调查研究的结果，我们逐渐掌握了社会对该专业在人才层次、专业方向、就业岗位、工作能力等方面的要求。确立了高职广告设计专业的培养目标，即培养专门从事广告设计、生产、施工及广告管理运作过程中的高级技术人才和管理人才。要使毕业生具有鲜明的法制观念、高尚的职业道德，同时具有现代审美能力和较高艺术修养、有较强的艺术造型能力、较高的设计水平、掌握数码设计手段，并且有较强的实践能力和社会能力，熟练掌握各种广告设计与制作技能的“设计师”和“工艺师”。毕业生在获得国家教委统一颁发的大专学历证书外，还应考取各种广告业执业资格证书。 二、岗位及专业能力分析 根据目前广告行业的现状和发展趋势，本专业的就业岗位和就业人数比例如下：广告公司设计人员，约占总人数的25％；企业设计部门的设计人员，约占总人数的15％；设计师助理，约占总人数的15％；广告施工技术管理人员，约占总人数的20％；广告业务员，约占总人数的15％。 广告行业对本专业的具体要求：有较强的手绘造型能力；能熟练使用电脑进行广告设计；能根据广告不同媒体、特点和客户的要求，提出创意新颖的各种广告设计方案，并能组织实施；掌握基本的包装装潢设计技术以及各种文字造型能力，其中能熟练掌握黑体美术字和宋体美术字的书写方法，进而推及其他种类的文学造型，并在设计中灵活运用；能熟练掌握现代摄影、影视技术等广告制作手段；能根据设计方案提出正确的施工(制作)方案，并根据这些方案能准确计算出各种广告的制作成本；英语能通过广东省二级考试并基本掌握广告专业用英语。 方法能力与社会能力的具体要求：有较强的自学能力；有抽象思维与形象思维的能力，能有效地综合各种信息，进行有计划、有步骤地实施各种广告设计方案；有较强的语言和文字表达能力及一定的外语阅读能力；有较强的群体适应能力和合作交流能力；有良好的为人民服务思想、法制观念、职业道德和行为规范。 三、知识结构的划分 在处理高职教学计划中的知识内容时，有一对矛盾是必须认真探讨的，那就是针对性与适应性的矛盾。作为职业教育，必须要针对一定的职业范围，学生不能培养成通才；作为高等教育，它又必定要与职业培训区别开来，学生除能上岗工作外，尚须有较强的适应性，具有本专业的可持续学习的基础。要满足针对性和适应性两方面的要求，高职人才必须有合理的知识结构。高职课程的知识内容

　　随着社会的发展，广告的使用越来越多，范围也越来越广泛，逐渐成为了大部分人们的消费导向，广告作为一种消费文化的载体，可以提高商品的销售速度，受到绝大部分商家的亲睐。电影广告设计是广告设计中的一部分，电影广告即电影海报，又名“招贴”，通常张贴于街道，电影院等公共场所，人们能够注意到的地方，目的就是为了告诉人们准确的信息，引起人们相应的行动。传统设计元素是电影广告设计中的主要组成元素，将传统设计元素应用到电影广告设计中，不仅可以让人们产生情感上的共鸣，更能够实现广告的目的。本文通过描述传统设计元素在电影广告设计中的应用，浅析传统设计元素在电影广告设计中的应用，不仅仅是传统设计元素与电影广告设计的融合，更是一种文化的体现。

　　随着电影行业的兴起，电影广告作为一种主要的电影宣传方式也变得越来越重要，电影广告设计的好坏直接影响广告的宣传效果，然而，在广告越来越国际化的今天，许多的广告设计师一味的想要与世界接轨，结果就造成了传统设计的缺失。现在的观众已经逐渐接受了电影广告这种形式，这给电影广告的发展提供了更大的空间，将传统设计元素应用在电影广告中是两者的融合更是文化的体现。

　　传统设计元素指的是那些具有东方传统文化特色的宝贵财富，不是其他艺术形式可以随便替代的，具有时代的色彩。传统设计元素内容丰富，传统设计元素的使用使电影广告设计呈现出多彩的模样，是设计元素中最具代表性的内容。我们平常所接触到的广告设计基本上都是有目的的策划，把传统设计元素在广告设计中进行组合，用视觉元素传播设想和计划、用细节感动人、用创作打动人，正是所有设计师们该做的。

　　传统设计元素受到中国传统文化的影响，而往往富有民族文化气息的东西更能引起人们的共鸣，所以，要在有了中国传统的艺术文化精髓条件下，才会出现更好的、吸引人的现代广告设计作品。

　　1）传统绘画艺术在广告设计中的应用。中国传统绘画艺术在电影广告设计中的应用，不仅使作品变得更加的生动，同时也被赋予了浓郁的人文色彩，这种通过传统绘画手段来表现的方法不仅传达出传统意义的东西更能受到人们的注目，更说明绘画艺术在电影广告设计中的重要性。在广告艺术的表现形式上，绘画的地位和比重在不断地上升，因为绘画艺术是最直接表达创作者内心想法的方式，绝大多数广告行业从业者都具有一定的绘画功底，这也体现出了绘画艺术对广告设计的重要性，并且广告的图形与文字、色彩与图像、以及空间和画面的关系都以绘画艺术为基础，积极的吸引了公众的视线，最终使达到广告传播信息的目的。

　　2）传统图案纹样艺术在广告设计中的应用。传统图案纹样在广告设计中最常见的应用有龙凤图、回形纹如意图案纹样等等，图案的内容取决于当时社会的经济基础和经济发展水平，可以根据图案的内容感受图案创作时期时代的政治、经济、文化情况。更多的像大多数人都非常了解的传统如意图案纹样。中国传统的纹样中，无论古代还是现代，人们都对美好的事物充满了向往，传统图案纹样作为中国传统设计元素，运用到广告设计中，在传达设计理念的同时个多的是传承了民族文化的东西。

　　3）传统书法艺术在广告设计中的应用。传统的书法艺术其实指的就是汉字，中国的汉字是最古老的三种文字之一，同时也是古老字体中为一一个使用至今的表意文字。简看中国的文字发展过程可以发现随着历史的变迁，中国的汉字以其净化了的线条美表达种种情感意境和气势。中国特有的书法艺术包括民族文化审美观点以及独特的思维方式，在现代的一些广告作品中不难发现有许多广告将书法中灵动的线条和有劲的笔体与体面的分割相结合，来表现广告主体的内涵，不能否定的是书法艺术是最具中国特色的也是最直接的表达方式。

　　在电影广告设计《加菲猫2》中，其画面构成就能充分考虑到视觉流程的编排。电影主题是可爱的加菲猫，所以在人们习惯的画面上方是主人公加菲猫的特写照片，照片上方是传统设计元素中的主要内容英文版加菲猫2的文字，其后随着视线的自然流动，注意到的是影片的图形组合，包括色彩，最后视线停留在醒目的电影主演加菲猫上，完成了接收信息的全过程。

　　电影广告设计与中国传统设计元素之间，无论时间的流逝还是时代的变迁，其固在的联系谁都改变不了，即便是最原始的手绘广告设计也脱离不了传统设计元素的使用，时间在流逝，传统设计元素与电影广告设计却在不断的融合，所以导致传统设计元素对电影广告设计的影响越来越深刻。广告无处不在，哪里有商品的生产，哪里就会有广告的出现，对于现在的我们来说，广告并不稀奇，更何况是在人口众多的中国，可谓是再大不过的一个市场了，这也为广告行业提供了很好的发展空间。只有在有了中国传统的艺术文化精髓条件下，才会有更好的、吸引人的现代广告设计作品。

　　传统设计元素受到设计师与市场的欢迎是不争的事实，而传统设计元素如何成功的融合进广告设计当中依然是一个难题。电影广告设计与中国传统设计元素之间，无论时间的流逝还是时代的变迁，其固在的联系谁都改变不了，即便是最原始的手绘广告设计也脱离不了传统设计元素的使用。所以我们必须关注它，重视它，不断的汲取国外优秀电影广告设计的精华，推出更多思想性、艺术性的精品之作，把电影广告设计水平推向一个新的高度。作为艺术工作者，中国传统元素与电影广告设计完美结合的成功路径需要我们更加努力的进行探索。

　　[1]唐绍钧、沈德坤：《中国传统元素在当代设计中的运用[J]》，《美术之友》2008年第6期

　　[2]王小密：《论中国传统文化元素的运用对中国广告设计的现实意义[J]》，《学术论坛》2009年第10期

　　在经济发展日趋快速的今天，招贴广告的发展国际化和全球化趋势越来越明显，招贴设计要想在发展过程中推陈出新，就需要不断发觉本国的民族元素和传统图案，进一步发挥民族特色，让国际性与民族性之间实现良性的互动，这样才能让招贴广告实现跨越式发展。

　　招贴是广告艺术中比较大众化的一种体裁，以宣传为目的。应该说，广告在我国已经由来已久，春秋战国时期就已经有了所谓的“矛与盾”的口头广告，宋朝时期，随着雕版印刷技术的不断发展和进步，招贴性质的年画应运而生，这些都是我国传统招贴设计的萌芽和开始。新中国成立后，我国招贴广告设计极大地受到苏联等东欧国家的影响，使我国的广告设计在传统用的基础上，进一步提高了思想性与艺术性。改革开放以来，我国的招贴广告在设计理念和方式上受到了西方国家的影响，呈现出现代招贴广告的特点，逐渐在国际舞台上展现头角。

　　招贴设计要求一目了然，简洁明确，突出重点，删去次要的细节甚至背景，要通过使用象征等艺术手法，来激发人们的联想。因此，招贴设计的创意必须要与现实的生活密不可分，要注意设计的构图和创意更加趋于集中，关键在于展现事物之间的内在联系，以此使画面具有深奥的含义，可以进一步激发人们通过在有限的画面中获取信息，来联想到更广阔的生活，感受不同的现实意义。

　　色彩的刺激无论在人的心理或生理上都有重要的影响，招贴设计中最常用的表现手法就是色彩对比，最终目标就是在于使主题更加形象鲜明突出，希望在广告播放的瞬间传递给广大观众更多的信息，并给观众的脑海中留下深刻的印象。色彩是招贴的“魂”，要象征化、联想化。这样，设计的用色才能达到内外呼应的效果，实现招贴广告理想的宣传效应。

　　传统图案是我国民族文化宝库中的瑰宝，是中华民族意识和精神的载体，是华夏精神的重要传承，是中华传统文化的延伸和严肃。我国著名的设计师雷圭元先生曾经指出：“自然是源，古代的图案是流，源与流是图案家的两个翅膀，缺一不能高飞。”由此可见，将中国传统图案的风格和特点结合到招贴设计当中，是设计出时代性和国际性的招贴的关键，也是现代招贴广告设计的趋向。

　　传统图案是传统文化在长期的发展中逐渐形成的文化符号，是传统文化的一种表现。纵观现在的发展，传统图案在现代招贴设计中的应用，已经成为提高设计质量的重要手段。传统图案更是我国民间美术的载体和范本，他承载着劳动人民对于客观世界的认知和情感，而这些情感体现更能激发出现代人身心中潜藏着的渴望和回归。

　　招贴广告是一种“瞬间的艺术”。有关资料显示，受众观看视觉图形而获得的信息量要大于观看文字描述而获得信息量，二者相差9倍之多，而且，这种视觉冲击，更能体现出设计作品本身的价值，所以招贴广告必须要在视觉效果上下功夫。某些外国学者认为：“一幅好的广告招贴，首先是靠图形语言说话而不是靠文字注解。”所以，在招贴广告的实际设计过程中，视觉图像必成为传播媒介的主体，要牢牢抓住受众的兴奋点和关注点，招贴广告必须要在是视觉图像上做文章。

　　传统文化是每个民族自己都有的血脉相融的本土文化，是民族气质和精神的体现。这种丰富多彩的传统图案艺术形式，成为现代招贴不可或缺的设计资源，也增添了现代招贴的文化内涵，招贴广告设计必须要不断发掘和利用这一资源和宝库，不断充实现代招贴广告的设计空间，使招贴广告作品呈现出更多的民族气息。

　　对与传统图案的运用，关键是要推陈出新，在实际的设计中要把握好两点：一是“拿来主义”，将传统图案不经加工，直接运用到招贴的设计中，但是，必须要实现图案与招贴创意的完美融合，不能简单地对传统图案进行复制粘贴。二是要进行资源重组。从招贴广告的创意出发，在传统图案中进行筛选，将契合广告主题的图案重新赋予内涵和特点，为招贴广告实现画龙点睛的作用。

　　将与招贴主题非常切合的美术图案，根据广告创意进行重新处理、加工，这样既有效地避免了招贴广告的简单和粗劣，同时，又可以完美地体现作品的元素和信息，易于受众的接受和理解。1997年，《中国第一届艺术节主题海报》的设计就非常成功，设计者通过将民间年画题材中的“麒麟送子”赋予新的含义和形象，既实现了传达香港回归这一主体思想的目的，又使作品的意境更加清新悠远，达到了内容和形式的完美统一。

　　传统图案在现代招贴设计中的应用，要体现灵活的特点，不能一味拘泥于对传统图案的照搬照抄，而是要在充分理解原来图案的基础上，对图案中的代表性元素进行整合和再现，来更加鲜明地表现广告的主题。

　　中西结合，可以赋予现代招贴新的意境，并可以让人们对招贴产生更多的感受，发人深省，把我国的传统文化同外国的现代文化融入在一起，不仅可以有效快速的发扬我国的传统文化，也可以使外国的现代文化很好的被大众所认识和接受，需要看到的是，这是现代招贴广告发展的趋势之一，必须加以重视和研究。

　　从未来招贴广告发展的趋势来看，设计师通过将传统图案中的民族元素和造型艺术与现代社会的生活理念和艺术欣赏取向紧密结合，这一过程不仅是创新的过程，也是对华夏民族精神的继承与发展，可以大大地推动中国传统图案艺术实现全球化发展，得以在世界范围内进行推广和弘扬。在这一过程中，传统图案中的中国元素，将在文化交流与传播中，发挥出越来越大的作用，可以设计出既具有中国特色又具有现代感的中国招贴作品。（作者单位：商丘职业技术学院 ）

　　[作者简介]（1980- ），女，山东德州人，北京信息职业技术学院数字艺术与媒体系，讲师，硕士，研究方向为广告设计课程的教学工作。（北京 100018）

　　平面广告设计课程是广告设计专业的一门专业核心课程，它是设计软件和插图设计、VI设计、版式设计等专业课程的综合应用，后续有网络广告、影视广告等课程。该课程的教学目标为：使学生能够综合运用美学思想、广告设计规律、计算机图形设计软件完成平面广告设计制作，同时作品应考虑市场因素等实际要求星空体育官网。学生能够掌握基本的广告理论知识和常用的广告创意表现技法，能完成策略分析、文案配合、图形概念提取、设计表现、作品等环节。通过课程培养学生良好的信息处理能力、自主学习能力、沟通交流能力、批判性思维、环保意识等通用能力。

　　1.项目开发从企业调研入手。教学项目的开发从对企业的调研入手，首先，通过对广告行业的调研进行职业岗位分析。其次，根据劳动和社会保障部颁发的广告设计师职业资格证书的三级标准，以及广告行业的实际工作职责，分三个层次分析广告设计师应具备的工作职责。最后，综合对工作岗位和工作职责的调研，结合行动导向的教学方法，分析汇总典型工作任务，汇总为六个步骤：明确客户需求，进行初步设计；市场调研，撰写策划书；创意构思，绘制草图；创意设计，小样提案；完成正稿，校对输出；成品检验，文档管理。

　　2.项目开发以实战能力为核心。平面广告设计课程项目的开发由课程负责人、主讲教师、企业教师共同完成，企业教师参与进行项目的调研与设置，并负责将业务传递单、创意简报、广告效果测试规范等企业标准化规范引入课堂。经过课程的开发使项目基于实际项目又要遵循教学规律，以达到更好的效果。

　　项目开发以培养学生的实战能力为核心，具体表现在项目开发强调完整的流程、真实的角色、真实的交流及企业标准化制作规范。根据实际工作“调研策划创意原稿设计正稿制作校对输出”的流程设计教学过程；参考实际工作中艺术总监、撰稿人、电脑制作等组成的创意团队，设置了教学活动的学生分组式创意团队；教学组织中客户调研、提案、输出等环节训练学生阐述和交流的能力；教学活动的设计要特别注意符合行业标准，有利于学生从校园到工作的顺利转化。

　　3.项目任务与能力目标设定。本课程设置了两个项目，项目一是会展广告设计。以毕业设计展、优秀作品展等内容为主题的相关视觉传达设计。学生以项目小组的形式组织教学，以实际的场地为基础进行设计，完成展览海报、请柬、展览分布图、作品标签、作者介绍、宣传折页等作品的设计制作。项目二是商品广告设计。根据实地调研选择某种产品完成广告改造方案，侧重于竞品分析、媒体选择、创意表现技法的训练。

　　具体的项目教学能力目标包括：（1）明确客户需求，进行初步设计。通过与客户的交流明确项目的设计方向，收集必需的客户信息，快速制订工作计划和初步设计方案，向客户提案并与客户达成共识。（2）市场调研，撰写策划书。进行市场调研，并对相关资料进行汇总分析，以小组创意会的方式形成整套的设计推广方案，并以文字的形式撰写成策划书，提交客户。策划书重点在于创意设计方案部分。强调协作能力和与客户沟通后的修改能力。（3）创意构思，绘制草图。根据策划书中创意设计的初步设想进行进一步的小组讨论，并进行多个方案草图的绘制，要求草图能够说明基本的创意，能够合理地安排构图，能够在图形、色彩、文字、版式上表达清晰，手绘效果好。（4）创意设计，小样提案。根据创意草图制作电子稿小样，能够比较完整且准确地表现草图中的构图、色彩、标题文字、图形等元素，能使客户比较直观地了解作品的效果。提交客户后能够对创意进行详细阐述，取得客户意见，确定方案。（5）完成正稿，校对输出。根据客户确定的电子稿小样进行正稿的制作，对图片和色彩的处理达到输出的需求，保证画面中的文字准确无误，对色彩根据输出需求进行校对，文件格式符合输出要求，并与印刷方进行沟通。（6）成品检验，文档管理。项目基本完成后对成品进行检验。对整个项目所有的图像、文字资料及相关合同进行归档整理。

　　教学组织实施要突出学生的主体地位，强调“在做中学”的教学理念。在教学组织实施中，学生不断地反思、调整自己的方案并向教师和同学汇报学习成果，这样有利于培养学生的交流能力、组织能力等社会交往能力，分析能力、逻辑思维等方法能力和责任心、耐心等个性能力。

　　1.落实“做中学”的教学理念。整个项目教学活动的设计以学生为中心，教师将相对独立的项目交由学生自己处理。首先，教师下达任务书，小组长带领组员讨论并制订工作计划书；其次，小组分工进行市场调研和资料搜集整理，形成调研报告和资料文件，接着各小组召开创意会，以头脑风暴的形式制订若干种设计方案，并从中筛选进行提案星空体育官网，与客户沟通确定方案进行修改制作；最后，输出并进行项目总结。整个过程从明确客户指令、搜集整理素材、设计方案、实施项目到最终的评价，都以学生为主导，学生通过项目制作自主地学习知识，独立地训练技能，进而达到较好地完成广告设计制作的要求。

　　2.创意团队的组织形式。平面广告设计课程的组织实施模仿广告公司中的创意团队的构成，以创意小组的形式进行。广告公司中的设计创意团队一般以创意总监为中心形成工作小组，归属创意部，最基本的人员包括：艺术总监、撰稿人、电脑制作人等。教学组织实施遵循贴近实际工作的原则，让学生自由划分为创意小组，设置小组负责人担任创意总监的职位。经实践证明，按照小组为单位进行教学组织，首先，能够培养学生的协作能力，充分地发挥各自的特长；其次，能够使设计方案多样化，有利于教学的组织；最后，有利于增强小组成员的责任感，能够深度挖掘组员的能力，并减轻教师的工作量。

　　3.方案的输出与展示。平面广告设计课程的教学组织实施注重输出和展示的环节，在项目练习的过程中主要是策划展示、小样展示、成品提案展示等环节，一方面使学生之间能够互相启发借鉴，另一方面督促学生按时按量地完成每个环节的任务。课程最后阶段设置了作品输出和展览，旨在锻炼学生相关输出的技能和组织展览的能力，以实物制作和展览效果为主要评定标准，以实训报告的形式进行总结。

　　优秀作品展览仍然以学生为主体，教师起到辅助的作用，主要的工作环节有：一是结合展览场地大小、位置、布局、灯光等方面规划展览，同时进行小组协商，对整个学期的设计方案进行筛选与修改，使作品符合输出和展览的技术要求和效果要求；二是对输出机构进行调研，掌握输出要求、输出流程，了解输出设备的使用，选择印刷材料和形式；三是设计小组与输出机构充分沟通并协商输出事项，采用自行制作与外部协作加工配合的方式，完成实物与展板的制作；四是完成布展工作，并在展期内组织人员完成维护工作，展期结束后组织撤展。

　　4.成果的评价与考核。过程式考核模式加学生作品成果考核是本课程的主要考核模式，结合职业能力目标考核方案及通用能力与职业素质目标考核方案对学生的成果进行评价。过程式考评要求教师合理地设计“过程成绩单”，结合项目总结中的“自我评价、小组评价”，不仅能够比较全面地衡量学生成绩，而且在教学的每个环节起到增强学生积极性、督促他们按时按量完成任务的作用。学生作品成果以文件包及作品印刷输出的形式将学生项目成果作品化，文件包的形式完整地记录了学生设计制作过程中所有的有效资料，作品印刷输出则能直观地、有效地反映学生的学习效果。

　　高职院校的课程体系十分注重理论与实践的结合，如何将教学与实践相结合，本文通过实际工作体会谈谈对广告策划与系列设计课程改革的一些看法。

　　本课程是广告设计专业教学中非常有特色的重点课程，在教学中注重对整个教学过程的研究，重视教学过程的科学性、合理性和实践性，让整个教学过程成为学生一次设计实践过程的体验。在教学过程中主要培养学生完整的、全面的对一个广告课题进行策划的能力，从与客户接触到进行调查分析、广告目标的确立、广告媒体策略的制定、广告的创意与制作、广告效果的评估，并通过设计作品讲评，请业内人士和其他院校的教师点评等活动，使学生了解广告并非个人的主观行为，而是有着科学的、逻辑的思维方式，并使其了解广告策划活动与纯粹的艺术创作和平面设计的不同，要求学生掌握并有效运用部分营销学、心理学、市场学等多方面的综合知识。

　　在教学中，规定的广告选题都是市场中存在着问题的产品，这样可以使学生在创作时具有一定的约束性，让学生参与整个广告活动的全过程，这对于学生步入社会进行广告策划活动有着很明显的实践意义。

　　本课程在教学中，完全模拟广告公司的真实运作方式对学生进行训练，注重培养学生集体合作精神，从市场调查，广告策划书到广告的系列设计，都以小组为单位，锻炼学生相互配合，相互促进，相互沟通的能力。

　　1、选题与分组。选题在教学过程中非常重要，在以往的教学中教师拟定的题目不切合当地的品牌实际，盲目定题目，学生在选题过程中自主程度较大。基于在学生实际的工作当中自主选择工作案例的机率非常小，因而从实际工作的角度考虑，选题应选择在学校所在地能够让学生见得到的比较容易使其进入工作状态的品牌作为作业题目，而且让学生养成只有工作选择自己的习惯。具体的做法是：首先在课程当中把学生分成若干个小组，按不等同的职责组成团队，通常有策划总监、客户代表、市场调查、文案、平面设计等岗位。其次是提出若干的案例题目，让每组学生抽取题目进行作业，模拟广告公司的运营流程并相互配合工作。

　　2、市场调查与分析。市场调查在整个广告策划活动当中起着为广告策划提供科学的根据、为广告设计提供具体的资料、为广告效果的测定提供重要的依据的重要作用。所以学生在做市场调查的过程中要切合实际把握产品(或劳务)的基本信息，如消费者的基本情况、心理因素：市场所在地的政策法规、市场容量、影响市场需求因素、市场竞争性等等，有效利用市场普查法、抽样调查法、典型调查法、随机调查法、访谈法、实验观察法等方法协同配合、各司其职深入市场认真分析解决“对谁说、

　　3、广告诉求重点的确定。广告主题的确定是整个广告策划的精髓所在，所有的市场调查策略、广告策略、媒体策略都围绕着广告主题。因为广告刊播的时间空间有限、广告受众的记忆有限，消费者感兴趣的只是他们所需要的信息，所以广告不能传达所有的信息，在广告传达的信息中一定要有侧重点。重点传达的信息被称之为广告诉求重点。在确定广告诉求重点的过程中学生很容易混淆一些基本的概念，教会学生把握诉求重点是关键所在。我们可以通过一些举例来解决对于广告诉求重点分不清的难题，如：美的电压力锅在某个城市的销售情况来看，产品消费者是整个中国对锅有需求的家庭成员；目标消费者是这个城市讲究生活品质的高收入的、25－45岁的家庭妇女：广告受众是这个城市所有能看到锅广告的人；诉求对象分别是25－28岁独立生活、29－35岁共同生活注重美味、36－45岁有小孩注重营养的妇女。这样让学生进行讨论，把目标消费者和产品定位以及产品的实际购买者认清楚，综合评估就能确定广告诉求重点，并运用不同的诉求方法来完成广告诉求重点的表达。

　　4、媒体策略的确定。制订一项科学、精准的广告媒体计划已是对广告策划人的最基本要求。要想运用好媒体，就必须深刻认识媒体。每种媒体都有自身独有的特性，每一具体媒体都有独特具体的媒体氛围，这种氛围来自于媒体所编辑内容的性质，它决定读者或观众的类型，以及广告的类型和性质。要对媒体做到了如指掌，还得靠掌握一套科学精确的计算分析方法，才能够将广告与其媒体环境进行科学完美的配合，以低廉的单位成本将可控信息同时传递给更多适合的人，达到最好的预期营销效果。

　　在学生做媒体计划的构成中一定要强调切合当地媒体的具体情况，人文水平、风俗民情，尤其要强调媒体费用的问题，如何体费用的支出、如何有效利用媒体及对创意媒体的使用。

　　5、讲评(提案)。讲评、提案也是此课程重要的环节，是将策划的案例通过会议的形式与客户交流并确定方案的过程，它能过充分地训练学生的实践能力。第一，表达能力的培养，包括文字表达和口头表达能力，能说会写是广告人的基本功。在与客户、同行、消费者沟通时，有良好的口头表达能力，才能吸引人、打动人。此外，广告人还需要有较强的文字表达能力，来完成文案、调查报告等案头工作。第二，广告就是沟通，是信息沟通，也是情感沟通。开发客户，与客户为某一创意达成共识，需要充分的沟通；塑造一个品牌，使品牌在消费者心中建立一定地位，也需要充分沟通。在学校里的模拟方案提案通过学生讲解，通过专家点评的形式，找出与实战相较不足之处，以便总结修改，为就业奠定良好的基础。

　　1.实践教学设施设备比较缺乏由于我国广告设计专业起步比较晚、缺乏一定的教学经验。实际教学环节中更是重理论、轻实践，忽略对实践环节的投入。实践教学设施设备比较缺乏，这严重制约着广告设计实践教学质量的提高，制约学生实践能力的提升。

　　2.师资力量有待进一步提高高等学校的教师有着非常系统的理论知识与教学经验，但是，缺乏实际的广告设计从业经验。广告设计是一门综合性、复合型学科，需要同时具备理论知识与设计经验相结合的“复合型”教师，很显然高校教师的实践经验还需进一步提高。

　　1．案例教学模式的开展，促进学生角色认知积极引进案例教学模式，搜集多种时尚元素与广告素材为学生创建训练平台，通过设计教学案例、建立资源库与客户系统、下达设计任务、与客户沟通交流并团队合作模式设计作品、进行作品综合点评等方式完成实践教学。案例教学方式，积极引进客户沟通环节与学生团队合作模式，在提高学生专业技能同时，提高了学生的客户沟通能力、团队合作能力，学生参与性高、目标性强，与市场、客户需求相吻合，能充分发挥老师的主导作用与学生主体作用，在案例教学模式的开展中，促进学生角色认知，全面提高学生综合技能。

　　2．完善实践培训基地建设，强化产、学、研一体化在市场竞争如此激烈的今天，如何使学生的设计作品更好的符合客户需求，必须将广告设计教学与劳动生产相结合。不仅需要按照客户的实际需求进行广告作品的设计，还需要充分利用多种设备、软件制作出相应作品。因此，必须完善实践培训基地建设，强化产、学、研一体化，本着能力培养、素质教育、岗位需求的主线，加强与报社、广告设计公司等的合作。建设广告设计实训基地，提高实训基地的硬件教学水平，突出生产实际与学生实践学习的联系，为进一步探索广告设计专业的教学模式、实践教学方法奠定基础。

　　3．强化师资力量的建设师资力量的提高是教学质量提高的关键，结合广告设计的专业特点，必须积极打造复合型师资力量。一方面从校外积极引进专业能力强、技术经验丰富广告设计专业人才担任专业教师，与此同时，进一步提高其的理论学习水平与教学水平。一方面对现有教师进行综合培训，鼓励他们进入一线实践、学习，从而积累更多的实践设计经验与技能。通过多方面共同努力，全面提高教师的理论知识水平与实践技能水平，促进实践教学的顺利开展。